Er is geen concept ter wereld dat zo ongrijpbaar is in formuleringen als schoonheid. Iedereen die het met exacte canons wil aanduiden, is gedoemd te mislukken, omdat de beelden van ideale schoonheden uit verschillende tijdperken elkaar soms volledig tegenspreken.
Evenredigheid of tederheid?
De oude Grieken waren serieus bezig met het bereiken van harmonie overal, ze zochten het ook in het uiterlijk van hun zussen, echtgenotes en dochters. Griekse wetenschappers probeerden constant "in harmonie met algebra te geloven", en berekenden nauwkeurig de verhoudingen die ware perfectie kenmerken. En als de afstand tussen de wenkbrauwen van een dame niet gelijk was aan de grootte van haar eigen ogen, zou ze niet de koningin van antieke schoonheid zijn. Over het algemeen werd een gezicht als ideaal beschouwd als het voorwaardelijk kon worden verdeeld in drie of vier gelijke horizontale delen. Een Griekse vrouw werd als schoonheid herkend als ze ook een blanke huid, blauwe of grijze ogen en blond haar had. Dit laatste bezorgde de inwoners van de antieke wereld veel problemen, omdat de meesten van hen van nature brunettes waren. Ik moest de krullen lichter maken,waarvoor een verscheidenheid aan remedies werd gebruikt, van zure melk en citroen tot schapenmest en as.
Er waren strenge canons voor de vrouwelijke figuur. De afstand van het middel tot de rand van de hielen moest bijvoorbeeld in verhouding staan tot de lengte van het lichaam als 2: 3. De harmonieuze taille van de Griekse vrouw was tweemaal de omtrek van de nek, die op zijn beurt gelijk moest zijn aan de dikte van het onderbeen. Interessant is dat de voet van een vrouw werd beschouwd als hoe mooier hoe groter ze was. Feit is dat, net als veel andere volkeren, de aarde de oorspronkelijke kracht van de Grieken verpersoonlijkte. En hoe meer een vrouw tijdens het lopen in contact kwam met de grond, hoe sterker haar verbinding met deze goddelijke krachten was.
Eeuwen gingen voorbij en in het oude China ontwikkelde zich het tegenovergestelde beeld van de charme van dames. Het was gebaseerd op de creatie van een kunstmatig wezen zoals een pop. Alle natuurlijkheid werd als vulgair beschouwd en bleef het lot van de lagere klassen van de Chinese samenleving. De mooie Chinese vrouw moest eruitzien als een fragiel porseleinen beeldje, anders zou niemand haar aantrekkelijk vinden.
Promotie video:
Haar gezicht bleef in elke situatie onbewogen, als een masker, gelach met tanden, een luide stem en heerszuchtige intonaties waren volledig uitgesloten. De dames schoren hun haar op hun voorhoofd om het gezicht langwerpiger te maken, gebruikten witkalk en blush, geverfde wenkbrauwen in de vorm van vloeiende lijnen en lieten hun lippen eruit zien als een scharlakenrode cirkel met lippenstift. De nagels aan de handen van de Chinese vrouw groeiden ijverig, hoe langer ze werden, hoe meer ze overeenkwamen met het ideaal. Om te voorkomen dat deze ideale klauwen zouden breken, droegen ze gouden vingerhoedjes, die zowel als bescherming als versiering dienden.
Om een "harmonie van rechte lijnen" van een vrouwelijke figuur te creëren, begonnen meisjes op 10-jarige leeftijd hun borsten stevig te verbinden om haar groei te stoppen. Het grootste offer ter wille van de schoonheid werd gemaakt door Chinese vrouwen terwille van het verkrijgen van de beroemde "lotusbenen" - minuscule misvormde hoeven van niet meer dan 8 centimeter lang. Om te krijgen wat ze willen, werden de kleintjes vanaf de leeftijd van drie op een speciale manier verbonden, en als gevolg daarvan kon een volwassen meisje een decennium later pronken met driehoekige voeten gebogen in de vorm van een ui, die in de ogen van een Europeaan volledig kreupel waren. Het was mogelijk om op zulke ledematen maar heel langzaam en soepel te bewegen, wat ook als zeer geavanceerd werd beschouwd in het Hemelse Rijk. Interessant is dat de meedogenloze traditie van beenverbanden tot het midden van de 20e eeuw populair bleef onder rijke Chinezen.
Angel of Bacchante?
De middeleeuwen gaven de mensheid een andere versie van het ideale uiterlijk - gecreëerd door het christendom. De vrouw werd, net als de dochter van Eva, in deze tijd aangesteld als een vat van zonde en een centrum van verleiding voor een man. De enige manier om afkeuring van de kerk en de samenleving te vermijden, was door absolute bescheidenheid en verlegenheid in acht te nemen.
Het was niet de bedoeling om voor het lichaam te zorgen, zelfs het gebruikelijke wassen werd als een zonde beschouwd en de dames kwamen op verschillende manieren uit de situatie. Er is bijvoorbeeld het getuigenis van een non die zakjes geurige kruiden in haar oksels naaide om de geur van zweet te vermijden.
Het beeld van de Moeder Gods met een langwerpig gezicht, een ongelooflijk hoog voorhoofd, grote ogen en een smalle kleine mond werd beschouwd als het absolute ideaal van vrouwelijke schoonheid.
Talrijke middeleeuwse verhandelingen over schoonheid vertegenwoordigden het zwakkere geslacht met bloemen - kwetsbare en delicate planten die zorg en begeleiding van een man nodig hebben.
De proporties van een tiener werden de canon van een mooie figuur: een slank lichaam, een smalle taille en heupen, een kleine borst (die, indien nodig, met een dikke doek werd verbonden), een ronde, vooruitstekende buik, alsof ze zinspeelde op de vruchtbaarheid van de vrouw.
Overtollig haar werd genadeloos vernietigd: de schoonheden van de Europese Middeleeuwen schoren hun voorhoofd, achterhoofd en zelfs wenkbrauwen om dichter bij perfectie te komen. En om verdere haargroei te voorkomen, werden zalven op de huid aangebracht, waaronder hemlockssap, as, azijn, bloed van muizen of kikkers en andere enge ingrediënten. Hoe effectief deze zalven waren - de geschiedenis is stil.
Aan het begin van de 15e eeuw werd de ernst van de middeleeuwen, die alleen dachten aan het verbeteren van de geest, vervangen door de renaissance, die veel aandacht besteedt aan het lichaam. De vrouw werd niet langer beschouwd als de dochter van de duivel en de belichaming van verleiding, integendeel, schoonheid werd opnieuw aanbeden als een geschenk van God. Dit blijkt uit de doeken en sculpturen van Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael en vele andere meesters die vrouwelijke charme zingen.
In plaats van onvolgroeide meisjes die de tekenen van hun geslacht verbergen, zijn luxueuze volwassen dames die herhaaldelijk de vreugde van het moederschap hebben geleerd populair geworden. Het is modieus geworden om gezond te zijn, om met plezier te genieten van vleselijke excessen en om alle rijkdom aan schoonheid te tonen die de natuur biedt. De renaissancevrouw verborg de zware borst, brede heupen, weelderige nek en schouders niet - de kleding werd meer onthullend en eerder genereus onthuld dan de figuur te verbergen.
Net als de oude filosofen begonnen de dichters van het nieuwe tijdperk opnieuw de parameters van een harmonieus uiterlijk te berekenen. Hun werken zijn bewaard gebleven tot op de dag van vandaag, waar de formules van het ideaal worden uiteengezet: het gebied van de oorschelp was gelijk aan de open mond, de lengte van de neus en de lippen moesten samenvallen, de hoogte van het hoofd was niet meer, niet minder, zoals acht keer passen in de hoogte van het lichaam. Naast droge berekeningen waren er ook veel meer poëtische berekeningen in omloop. Men geloofde dat elk teken van schoonheid drie keer wordt herhaald: “drie dingen zijn wit - huid, tanden, handen; drie zwarte ogen, wenkbrauwen, wimpers; drie lange - lichaam, haar, vingers; drie korte - tanden, oren, voeten ', enzovoort.
De aanbidding van uiterlijke deugden was zo alomvattend dat het de beoordeling van de spirituele kwaliteiten van een vrouw en haar geest overschaduwde. Het belangrijkste was het lichaam en alleen het lichaam, dat werd geparadeerd als een luxe die niet alleen bewondering, maar ook afgunst kon veroorzaken.
Moderne lelie of kameraad?
De ideale dame van de Belle Epoque (of La belle epoque, het duurde van de late 19e eeuw tot het begin van de Eerste Wereldoorlog) in de middeleeuwen zou zeker worden beschouwd als een heks en de boodschapper van de duivel. Het feit is dat de verzameling schoonheidsidealen op dit moment een merkwaardig exemplaar verwierf - een femme fatale, altijd beladen met gevaar voor een man. Ze bleek op zijn minst vaak de minnares van haar eigen lot te zijn (de typische vertegenwoordigers van de Belle Epoque waren Vera Holodnaya, Lina Cavalieri, evenals Mata Hari, wiens foto je hieronder kunt zien).
Deze mysterieuze persoon besteedde niet alleen veel aandacht aan het verzorgen van zichzelf en het behouden van een modieuze stijl - ze creëerde elke minuut haar magische fatale beeld. Aan het begin van de 20e eeuw was de ideale figuur van zo'n verleidster bijna meisjesachtig en sloot de kunstmatige nadruk van vormen, zo kenmerkend voor vroegere tijden, volledig uit. De outfits zijn ook volledig veranderd - ze vielen in golven, vloeiden in franjes en benadrukten nogmaals het rechte, platte silhouet van de tovenares.
Haarkleur was ook bedoeld als aanvulling op het imago van de fatale verleidster: het mysterieuze rood of donkerzwart ging ofwel vanaf de geboorte naar de gelukkigen, of verscheen dankzij de nieuwste haarkleurmiddelen.
De meest populaire van de ideeën rond de eeuwwisseling was de theorie van gendergelijkheid. En de schoonheid van het Art Nouveau-tijdperk bevestigde haar op briljante wijze, ze was niet alleen in staat om gelijk te stellen aan de sterkere seks met haar geest en karaktersterkte, maar onderdrukte soms een man en had dan het volste recht om op hem neer te kijken.
Slechts een paar decennia gingen voorbij en in het jonge Sovjet-Rusland verscheen een voorheen onbekend type vrouwelijke schoonheid, voor het eerst in de wereld, niet gecreëerd door de natuur en religie, maar door politieke ideologie.
De ideale Sovjet-vrouw werd een deel van de jonge staat, stelde zijn behoeften boven persoonlijke belangen, voor het eerst werd ze volledig gelijk aan een man, niet alleen in het gezin, maar ook op het werk en in het politieke leven van de samenleving. In de schilderijen van de kunstenaars ziet een burger van het land van de Sovjets eruit als een antiek evenredig, sterk, met een sterk, harmonieus ontwikkeld lichaam. Luiheid en narcisme waren haar vreemd, omdat ze meestal op het werk of tijdens het sporten werd geportretteerd. Dat was het Sovjettijdperk, de samenleving werd volledig opgeslorpt door het idee om een nieuwe wereld te bouwen, en ze verenigde zich om het idee in realiteit om te zetten.
In de loop van de millennia van de wereldgeschiedenis hebben verschillende vrouwelijke beelden op het voetstuk gestaan van het schoonheidsideaal. En vandaag kunnen sommige van hun kenmerken worden geraden in onze tijdgenoten. En dit betekent dat schoonheid mensen voor altijd zal bekoren en verrukken, ongeacht de vorm.
Ekaterina Kravtsova