Psychologen zeggen dat we ons in de eerste 2-3 minuten van communicatie een indruk vormen van een vreemde en in de toekomst zullen we onze mening nauwelijks veranderen. Hoe kun je in zo'n korte tijd een idee krijgen van een persoon? Het is tenslotte duidelijk: de persoonlijkheid zal niet binnen een paar seconden verschijnen. Gebaren, gezichtsuitdrukkingen, manier van spreken - dit zijn de belangrijkste identificatiemerken.
Niet echt. In tegenstelling tot de patronen op de handpalm, verandert ons gedrag voortdurend - en vooral afhankelijk van hoe we gekleed zijn. Dat weet je zelf heel goed: als je een spijkerbroek en een trui aantrekt, gedraag je je heel anders dan in een pak. En als dit een kleur van Armani is, zal je gedrag radicaal veranderen: je bent niet langer alleen jou, maar … jij plus een kleur van Armani! En het gaat niet om het label, de reden is in de zin van het zelf die kleding ons geeft. Het beschermt en vernedert, benadrukt en verkleurt, benadrukt sociale status en bepaalt het behoren tot een bepaalde groep. Dus wie wordt er eigenlijk beoordeeld op het eerste moment van ontmoeting? Het beeld dat jij en je kostuum creëren.
Gezichten worden gewist, kleuren zijn dof …
"… Of het nu mensen zijn, of poppen …" Poppen leven in opdracht van een onzichtbare poppenspeler, ze hebben geen gezichten nodig, want de poppen beslissen zelf niets. Let trouwens op de aanbevelingen van de make-upartiesten: "Deze jurk combineert geen lichte make-up, omdat het accent van de afbeelding het kostuum zelf is." Zoals je kunt zien, zijn er geen fundamentele verschillen met poppen: zelfs als de ogen niets uitdrukken, zal het kostuum alles voor je zeggen. En nu zijn het niet de individuen die met elkaar communiceren - de kostuums zijn in contact. Kleding creëert een bijzondere wereld waarin jij en ik bestaan: een wereld waar rokken, blouses, broeken en labels de bal regeren … God verhoede je te denken dat ik er bij iedereen op aandring om in grijze chlamys te veranderen om als persoon met een persoon te communiceren. We gaan dus communiceren als een grijze muis met een grijze muis: kleding bepaalt in ieder geval ons gedrag. Dit is de wet.
Personages en artiesten
Ja, kleding domineert, en ze bieden ook geweldige kansen: door van kleding te wisselen, krijgen we de kans om te veranderen. Ten eerste, in de ogen van anderen, maar geleidelijk groeit de "tweede huid" naar het lichaam, zijn energie verandert onze oorspronkelijke essentie.
Promotie video:
Het eenvoudigste voorbeeld is een carnaval, waarbij een kostuum het feest in de schoenen van iemand anders laat staan, om zichzelf te testen in een nieuwe rol. Of: een jongen die voor het eerst een jas aantrekt, voelt zich volwassener dan een minuut geleden - hij “kruipt in de huid” van een volwassen man, krijgt een toegangskaartje voor een groot leven. Het blijkt dat het kostuum een of andere rol speelt - bepaald door de samenleving, geschiedenis, mode, sociale kring. Hij speelt. We spelen mee. Voldoet.
Het belangrijkste is dat het pak past
Onze hele geschiedenis kan worden voorgesteld als een theatervoorstelling met eindeloze verkleedpartijen. Sommigen gaan backstage, anderen worden op het podium vertoond, maar het stuk gaat zonder onderbrekingen door. Dressoirs hebben geen tijd om op adem te komen. Door nieuwe kleding aan te bieden, veranderen modeontwerpers onze smaak, levensstijl en zelfs de verhoudingen van het menselijk lichaam, optisch het volume vergroten met behulp van hoepelrok en drukte, de taille strakker maken in korsetten. Bovendien maken ze kostuums voor elk van onze rollen. En net zoals in het theater de heldin niet op het podium verschijnt in de jurk van een subret of in clownschoenen, kunnen we de kostuums van onze levensrollen niet door elkaar halen. Als je bij een bank werkt, kom je niet op je werk in spijkerbroek, zelfs niet van het meest prestigieuze bedrijf: dit is al "van een andere prestatie" …
Kleding is een visitekaartje: het benadrukt niet alleen, maar geeft ook de positie van de "kostuumdrager" in de samenleving aan. In de middeleeuwen werd dit bereikt door toevlucht te nemen tot ongelooflijk lange treinen, omdat de hoeveelheid materiaal die aan een jurk werd besteed recht evenredig was met het respect voor een bepaalde persoon. Nu wordt deze rol gespeeld door het label op de stropdas.
De telling heeft altijd gelijk
Geen wonder dat de legers van de hele wereld sinds onheuglijke tijden een vorm hebben aangenomen. Het is onwaarschijnlijk dat het nu mogelijk zal zijn om vast te stellen wie dat genie was, die eerst dacht aan het feit dat het gemakkelijker is om mensen te dwingen bevelen op te volgen als ze zich op dezelfde manier kleden. Zoals graaf Arakcheev altijd zei: "Ik houd van uniformiteit in alles." En hij heeft gelijk: het zijn de kleren die het leger maken, dat wil zeggen, het uniform. Als alle soldaten anders gekleed waren, zou het gewoon een menigte gewapende mensen zijn die geen idee hebben van de eer van het uniform. Wie lachte om het tijdperk van ridderlijkheid en de omvangrijke uitrusting van krijgers! Maar dat waren de laatste uitingen van individualisme in een militair pak. Het waren de ridders die de mouwen uitvonden, waaraan lange stroken stof werden vastgemaakt die tot op de grond hingen. Rookwolken vulden de ervaring aan. Vaak waren deze pofmouwen die aan de kleding waren vastgemaakt echter … vrouwelijk! De vrouw van het hart gaf ze aan haar ridder als teken van loyaliteit. Toegegeven, de mouwen konden op het slagveld falen: krijgers raakten vaak verstrikt in deze beloften van liefde, zoals in een spinnenweb.
Misschien was het eerste militaire uniform in de geschiedenis van de mensheid … een sjaal. Ja, ja, tegenwoordig wikkelen dames zich in sjaals met franjes, maar in feite waren deze kleding ooit exclusief voor mannen. En het heette sagum. Deze cape werd gedragen door Keltische krijgers. 'De sagum aantrekken' of 'de sagum afnemen' kwam neer op het verklaren van oorlog of het sluiten van vrede.
Vaudeville met vermomming
Wat wordt onze morgen, hoe onze kinderen zullen denken en voelen,… modeontwerpers weten het het beste van alles. Wellicht merken wij dat niet altijd, maar het is het stilistische beeld dat door de trendsetters wordt gecreëerd dat het beeld van de generatie bepaalt: niet alleen het uiterlijk, maar ook de ideologie, houding, waardensysteem. Toen Twiggy bijvoorbeeld, een fragiele dame met een platte borst, op de catwalk verscheen, veranderde de wereld. Een nieuw type vrouw is in de mode gekomen - de eeuwige tiener. Twiggy kan niet als echtgenote en moeder worden gepresenteerd - en deze waarden zijn naar de achtergrond verdwenen.
Dit is echter meer dan eens in de geschiedenis gebeurd. Er was eens, in de 19e eeuw, George Byron werd de meester van het denken en verbaasde de samenleving niet alleen met zijn creativiteit, maar ook met zijn gedrag en kledingstijl. Mannen gekleed in navolging van hun idool. En - zie! - Europa was gevuld met menigten Byrons: teleurgesteld, loom en bleek. Beginnend met imitatie in kleding, begonnen tijdgenoten, zonder het zelf op te merken, te denken en te handelen "zoals Byron." Er is een bijzondere levensstijl ontstaan, er is een nieuw systeem van prioriteiten ontstaan.
De plaats van moedige krijgers die weten hoe ze van het leven moeten genieten, zowel in de familiekring als in de 'as van de strijd', werd ingenomen door verveelde dandy's voor wie niets van bijzondere waarde was: noch liefde, noch vaderland, noch geloof. Europa kon de esthetiek van vermoeide ironie niet weerstaan …
De kuddereflex zegt: "We moeten"
Hier is een paradox: de mode voor bepaalde kleding, die begint als een zoektocht naar individualiteit, wordt wijdverbreid. Het instinct van imitatie, eigen aan mensen, komt in het spel - het is erop dat de mode houdt. De sociale psychologie beweert: ongeacht welke hoogten de mensheid bereikt, op een diep niveau blijft het dezelfde kudde. En we kunnen niet ontsnappen aan de greep van het imitatie-instinct, want deze reflex is een natuurlijke vorm van zelfverdediging. Maar er zijn momenten waarop er niet al te veel vraag is naar sociale zelfverdediging, en individualiteit bloeit. En er zijn tijden waarin alleen het kuddegevoel je laat overleven. En dan trekken we allemaal "camouflage" aan - dezelfde broeken, rokken, blouses … In de mode van de afgelopen decennia wint het instinct van imitatie geleidelijk de overhand op individualiteit. Het tijdperk van kunstenaars eindigt: Pierre Cardin, Coco Chanel,Christian Dior. Het tijdperk van eenwording komt, waar de consumptiemaatschappij altijd naar streeft. Als deze kleding geschikt is voor alle volkeren van de wereld, waarom zijn ze dan niet geschikt voor zowel mannen als vrouwen? …
Mode houten soldaten
Blijkt het niet dat we vandaag uniformen maken voor de hele mensheid, en over zo'n 100 jaar zal de wereld veranderen in een enorm leger - identiek gekleed, even denkend, marcherend in een enkele formatie? Gelukkig hebben we de mogelijkheid om in de toekomst te kijken: probeer een nieuwe wereld. Natuurlijk zijn het niet wij die het moeten proberen, maar onze plaatsvervangers. Mannequins.
Zelfs onder de kleermakers van het oude Rome bestonden er speciale poppen. Maar de zegevierende processie van mannequins begon pas aan het einde van de 19e eeuw: dankzij de beroemde couturier Charles Frederick Worth verwierven we talloze levenloze dubbels. De ontwerper kleedt de paspop aan en uit, wikkelt hem in stof, plaatst hem in het midden van de werkplaats of duwt hem in een donkere hoek. Mee eens, er is een gelijkenis met voodoo-hekserij, waarbij een wassenbeeld dat een persoon voorstelt, wordt gemanipuleerd. Het hangt er allemaal vanaf of een goede of een slechte tovenaar onze pop betovert.
Sieraad van het lot
Maar je kunt het zonder houten vervangers doen. Er is een andere manier om een dialoog aan te gaan met je eigen jurk, je te voelen als de jouwe in de wereld gecreëerd door jeans, jassen en rokken, om de hoofdrolspeler te worden in de voorstelling. Om dit te doen, moet u weten hoe kleuren en ornamenten, stijl en type stof een persoon beïnvloeden. Let op hoe u zich voelt in een bepaald pak; onthoud hoe de dag was, hoe anderen je behandelden, hoe je er zelf naar keek … Verander geleidelijk het type stof en snijd, experimenteer zorgvuldig met kleuren en patronen - totdat je voelt dat de kleding echt je tweede huid is geworden.
Magazine: Tips of the Oracle # 02. Auteur: Georgy Feste