Veel snel opkomende en evoluerende technologieën hebben een enorm potentieel voor de toekomst van cinema. Een filmrevolutie wacht op ons? Maar wanneer?
Al decennia lang wordt virtual reality (VR) de toekomst van cinematografie genoemd. Er werd gezegd dat het de kijker een ervaring zou bieden die onvergelijkbaar meer multidimensionaal en meeslepend is dan traditionele film of televisie.
In zijn essay uit 1955, The Cinema of the Future, voorspelde de Amerikaanse regisseur en virtual reality-pionier Morton Heilig dat cinema zo ver zou gaan dat het een nieuwe wetenschappelijk gecreëerde wereld zou kunnen openen voor de mens, levendig en levend, die reageert op dynamiek. van ons bewustzijn.
Heilig benadrukte veel van de eigenschappen van virtual reality, hoewel hij de termen die we gebruiken nog niet heeft gebruikt - ze zijn gewoon nog niet uitgevonden in zijn tijd.
Maar nu, terwijl het punt is, de toekomst is gekomen - en cinematografie is nog ver verwijderd van het gebruik van de geavanceerde en verbazingwekkende technologieën die we in sommige fantastische films zien.
Veel filmmakers hebben hun traditionele camera's echter al veranderd in camera's die opnamen vanuit alle mogelijke hoeken mogelijk maken (panoramische camera's met een kijkhoek van 360 graden), en de huidige tijd lijkt op de beginjaren van de film, vol experimenten (eind 19e - begin 20e eeuw).
De technologieën die we in sommige sciencefictionfilms zien (Austin O'Brien in de film "The Lawnmower") zijn nog niet naar de bioscoop gekomen.
Kortom, terwijl we ons in de beginfase van de nieuwe filmrevolutie bevinden.
Promotie video:
Snel evoluerende technologie biedt een enorm potentieel voor de toekomst van cinema: bijvoorbeeld (augmented reality), AI (kunstmatige intelligentie) en de steeds groter wordende kracht van computers om steeds gedetailleerdere digitale werelden met hoge resolutie te bieden.
Hoe zien films die over 20 jaar zijn gemaakt eruit? Hoe zullen de verhalen die worden verteld in de filmtaal van de toekomst verschillen van de huidige? Wat voor kijkervaring bieden ze?
Speciaal voor jou
Volgens de kunstenaar en virtual reality-goeroe Chris Milk biedt de bioscoop van de toekomst een persoonlijke benadering van je behoeften en een meeslepende ervaring die speciaal voor jou is gecreëerd.
Zulke films, zei Milk in een interview met BBC Culture, zullen in staat zijn om in realtime een verhaal te ontwikkelen, "specifiek voor jou, om aan je exacte behoeften te voldoen, gebaseerd op wat je leuk vindt en wat niet".
Milk houdt van de term "het verhaal beleven", hij vervangt de gebruikelijke term - "verhalen vertellen", een verhaal vertellen.
Milk gelooft dat de filmtechniek zal evolueren zodat de film zal worden gezien als onderdeel van het dagelijks leven, alleen met opvallende elementen van fictieve verhalen.
Meeslepende reality-goeroe Chris Milk gelooft dat we in de toekomst films zullen hebben die zich aanpassen aan de behoeften van een bepaalde kijker.
In een TED Talk uit 2015 beschreef Milk het artistieke potentieel van virtual reality. Hij gelooft dat door de vooruitgang in kunstmatige-intelligentietechnologie door de computer gegenereerde karakters in realtime kunnen reageren op verzoeken van het publiek.
Stel je een veel geavanceerdere versie van Siri voor, net als een filmpersonage.
Milk geeft toe dat zo'n technologie nog niet is ontwikkeld (waardoor een filmpersonage op je kan praten en reageren alsof hij een levend persoon is), maar voegt eraan toe: "Ik denk niet dat we 20 jaar zullen moeten wachten."
Volumetrisch beeld van de werkelijkheid
Invloedrijke documentairemaker, journalist en, volgens de Wall Street Journal, 'meter van virtual reality' Nonnie de la Peña zegt dat het eerste dat in haar opkomt als ze nadenkt over de toekomst van cinema 'driedimensionaal' is, in tegenstelling tot van de huidige 2D-schermen.
Nonnie de la Peña (foto - tijdens het Sundance Film Festival 2012) wordt de meter van virtual reality genoemd.
Een virtuele kopie van onze wereld
Eugene Chung is de regisseur van de veelgeprezen Allumette, een virtual reality-film die Chung heeft vergeleken met de Amerikaanse filmpionier David Wark Griffith.
De film speelt zich af in een futuristische stad die in de wolken zweeft. Het werd gefilmd met behulp van technologie met zes vrijheidsgraden (6Dof, immersive graphics), waardoor kijkers zich fysiek kunnen verplaatsen in de gecreëerde wereld.
In de toekomst, zegt Chang, zal VR steeds meer samensmelten met AR Cloud, wat in wezen een digitale kopie is van onze wereld.
Eugene Chang treedt op vanaf het podium van het Tribeca Film Festival (2016).
"Stel je een extreem gedetailleerde versie van Google Earth voor, waarin niet alleen de straten, maar de hele wereld tot in het kleinste detail worden weergegeven", stelt hij. "We zullen deze wereld mengen met de allerbeste virtual reality, waarvan de technologie vandaag al behoorlijk indrukwekkend is."
Volgens Chang zullen verhalen je in de toekomst letterlijk omringen. Bijvoorbeeld: “je wordt wakker met een filmpersonage dat je leuk vindt op de tafel naast je bed. Er worden al films gemaakt die in deze richting gaan, bijvoorbeeld "She" (fantastisch Amerikaans melodrama, 2013 - nota van de vertaler).
De kunst van het spel van bewustzijn
De American Television Emmy Award-winnende Australische kunstenaar en regisseur van Collisions and Awavena VR-films Lynette Wallworth zegt dat manieren om een verhaal te vertellen door middel van VR-technologie mensen nieuwe ervaringen zullen bieden - zoals autistisch zijn, zo ervaren. voelt de wereld om zich heen.
Wallworth voorziet dat VR en AR het kleurenpalet van traditionele films zullen uitbreiden: met virtual reality-helmen kun je op verzoek van de kijker overschakelen van het simpelweg "kijken" naar een film naar een volledige onderdompeling in een of andere aflevering van de film.
Virtual reality-helmen op de hoofden van degenen die de avond van de ontmoeting met Lynette Wallworth (2016) bijwoonden.
"Stel je voor dat je bijvoorbeeld naar 'Mad Max: Fury Road' kijkt met een apparaat op je hoofd waarmee je kunt schakelen - klikken, en je bent al in de cockpit naast Furiosa en racet op volle snelheid door de woestijn."
Virtual reality-technologie evolueert erg snel en er lijkt geen limiet te zijn aan de mogelijkheden ervan.
Interessant genoeg waarschuwde Steven Spielberg in 2016 filmmakers voor de gevaren van virtuele, gemengde realiteit: de kijker, die vrijheid van handelen heeft, kan immers een heel andere richting kiezen dan de bedoeling van de verteller.
Maar voor velen lijkt dit moment - waarop de kijkers zelf kiezen in welke richting ze de plot ontwikkelen - tamelijk positief, omdat het het idee van Heilig ondersteunt: "de cinema van de toekomst zal niet langer een schone kunst zijn, het wordt de kunst van het bespelen van het bewustzijn."
Dit is waarschijnlijk het verschil tussen "verhalen vertellen" en "leven".
