Het lijkt erop, wat voor nieuws kan er over Poesjkin worden gezegd? Er zijn enorm veel boeken over hem geschreven. Juist in dergelijke gevallen wordt het gezegde echter relevant: “Nieuw is goed vergeten oud”. Ik wil over Poesjkin schrijven. Je moet over Poesjkin schrijven, want paradoxaal genoeg weten de lezers van vandaag heel weinig over hem …
Zonder te denken om het trotse licht te amuseren …
Iedereen kent Poesjkin. Zijn naam klinkt overal. Straten van Pushkin, monumenten voor Pushkin, Pushkin-bibliotheken, enz. En zijn werken lijken bij iedereen bekend te zijn. Ze zijn geliefd bij zoveel mensen dat ze al half de folklore zijn ingegaan.
Hierdoor wordt Poesjkin anders waargenomen dan andere klassiekers. Hij komt iedereen aanvankelijk zo bekend voor dat lezers hun eigen gedachten aan hem toeschrijven en geloven dat Poesjkin dit zei.
Hier is bijvoorbeeld een vraag gestuurd naar Boris Grebenshchikov op de site aquarium.ru:
- Wat denk je, had Poesjkin gelijk toen hij sprak over de omgekeerde evenredigheid van liefde voor een vrouw en haar liefde voor ons?
- "… hoe gemakkelijker ze ons leuk vindt."
Promotie video:
Poesjkin heeft altijd gelijk, maar je moet het beter lezen.
Lichter betekent niet meer, dus er is geen omgekeerde verhouding.
Ja, en inderdaad:
Hoe minder we van een vrouw houden, Hoe gemakkelijker ze ons leuk vindt.
Desalniettemin is de variant met "meer" in plaats van "lichter" erg populair en wordt af en toe geciteerd onder het mom van Poesjkin.
Weet je nog hoe de roman "Eugene Onegin" begint? Er is een mythe onder de mensen dat het begint met het beroemde: "Mijn oom heeft de eerlijkste regels …".
Eigenlijk zo:
Niet denkend om het trotse licht te amuseren, Aandacht voor liefdevolle vriendschap, Ik wil je graag voorstellen
De belofte is je waardig
Meer een mooie ziel waardig
Heilige droom vervuld
Poëzie levend en duidelijk,
Hoge gedachten en eenvoud;
Maar zo zij het - met een bevooroordeelde hand
Neem een verzameling kleurrijke hoofdstukken
Half grappig, half verdrietig, Gewone mensen, ideaal, De onzorgvuldige vrucht van mijn amusement
Slapeloosheid, lichte inspiraties, Onrijpe en verwelkte jaren
Van de koude observatie van de geest
En let op de bedroefde harten.
De zon van onze poëzie
Door met verschillende mensen te communiceren en op internetfora te wandelen, heb ik meer dan eens gehoord: "Wel, wat is deze uitdrukking:" de zon van de Russische poëzie "? En Lermontov wie dan? "Maan"?"
Ja, deze metafoor is waarschijnlijk te vinden in alle studieboeken van de literatuur, en wordt vaak (en onnauwkeurig) herhaald in de lessen van Poesjkin. Het werd lang als een cliché gezien.
De metafoor is echter briljant. Dit zijn de woorden van V. Odoevsky uit het overlijdensbericht van Poesjkin, uit het enige bericht over zijn dood dat op 30 januari 1837 in druk verscheen:
“De zon van onze poëzie is ondergegaan! Poesjkin stierf, stierf in de bloei van zijn jaren, midden in zijn grote carrière!.. We hebben geen kracht meer om hierover te praten, en het is niet nodig: elk Russisch hart kent de volledige waarde van dit onomkeerbare verlies, en elk Russisch hart zal aan stukken worden gescheurd. Poesjkin! onze dichter! onze vreugde, de glorie van onze mensen!.. Is het echt waar dat we Poesjkin niet meer hebben! je kunt niet aan deze gedachte wennen! 29 januari, 2 uur 45 uur."
Het was uit deze publicatie dat Rusland hoorde over de dood van Poesjkin. Vergeet de sovjetintonatie van leerboeken, vergeet alles wat je over dit onderwerp hebt gehoord. Stelt u zich eens de ijzige winter van 1837 voor, de schok die werd veroorzaakt door de dood van Poesjkin, de reactie van zijn vrienden, zijn lezers - en deze woorden die universele gevoelens uitdrukten. Een opvallend nauwkeurige metafoor!
Het is precies de 'zon' die hier alles wordt overgebracht - en het genie van Poesjkin, en de betekenis, en de vreugdevolle lichtheid, de uitstraling van zijn gedichten - en de schok van zijn dood …
Als je hier meer over wilt weten, bekijk dan de film "The Last Road" (Lenfilm, 1986). Hij herschept perfect de sfeer van het toenmalige Petersburg. Toont de entourage van Poesjkin, zijn huis, de omstandigheden in verband met het duel en vooral de hele tegenstrijdige houding tegenover Poesjkin - van liefde tot haat en minachting. En wat een storm van verschillende emoties veroorzaakte dit korte overlijdensbericht in de krant en, in het bijzonder, de formulering 'de zon van onze poëzie'.
Moika, 12
Ik zal mijn eerste bezoek aan Moika Street 12, aan het Pushkin Museum-appartement, nooit vergeten. Transparante juli-lucht, tamme mussen in de tuin (ja, mussen, geen duiven) en een ongewoon gevoel voor tijd. In Sint-Petersburg verstrijkt de tijd over het algemeen volgens speciale wetten, soms verandert, soms verdwijnt. In Poesjkins huis voelde ik het duidelijk als nooit tevoren.
Toen ik daar binnenkwam, was er een verrassend warm gevoel, alsof dit huis mij al lang bekend was. Natuurlijk wilde ik hier alleen ronddwalen, zonder rondleiding, om naar de sfeer te luisteren. Hoewel we geluk hadden met de gids.
Ik stond bij het raam te luisteren naar het verhaal en stelde me voor hoe dit huis er toen uitzag, in de 19e eeuw. Het geritsel van jurken, stemmen, stappen, rondrennende kinderen … Het was niet moeilijk om dit alles voor te stellen, want vanuit het raam was niets te zien dat aan onze tijd deed denken. Geen enkele auto, lege straat, rivier, muren van huizen.
De gids zei:
- Een koets reed naar het huis … - en toen klonk het gerammel van paardenhoeven in volledige stilte. Een rijtuig reed onder de ramen door en stopte bij het huis.
Iedereen verstijfde. Er was een volkomen gevoel dat nu een paar van Poesjkins vrienden hier binnen zouden komen en zeggen dat ze hem wilden zien.
- Is het speciaal georganiseerd? Vroeg iemand.
De gids stak haar handen in de lucht.
- Nee…
Vallen
Iedereen weet dat Poesjkin van de seizoenen vooral van de herfst hield. Hij bewonderde haar, schreef veel over haar en in de herfst schreef hij beter. Maar ik heb bij deze gelegenheid meer dan eens verrassing gezien. De meeste mensen houden niet van de herfst, en de liefde van de dichter voor deze tijd van het jaar wordt meestal toegeschreven aan de vreemdheid van het genie.
En sommigen geloven dat het voor een dichter gemakkelijker is om in de herfst poëzie te schrijven, omdat de herfst triest is, en ook poëzie … maar niet die van Poesjkin! Trouwens, in de herfstdagen, die velen neerslachtig maken, werden Belkin's Tales, The Tale of the Priest and His Worker Balda, Little House in Kolomna en vele andere dingen geschreven die niet somber en verdrietig kunnen worden genoemd.
Als reactie op deze verrassing schreef Poesjkin:
De dagen van de late herfst worden meestal uitgescholden, Maar ze is lief voor me, beste lezer, Met stille schoonheid, nederig stralend.
Dus een onbemind kind in het gezin
Ik voel me tot mezelf aangetrokken. Om eerlijk te zijn
Van jaarlijkse tijden ben ik alleen blij voor haar alleen,
Er zit veel goeds in; de minnaar is niet ijdel
Ik vond iets in haar een eigenzinnige droom.
Hoe valt dit te verklaren? Ik vind haar aardig, Hoe waarschijnlijk ben je een consumptieve maagd
Soms vind ik het leuk. Ter dood veroordeeld
Het arme ding buigt zonder morren, zonder woede.
De glimlach op de lippen van de vervaagde is zichtbaar;
Ze hoort de mond van de ernstige afgrond niet;
De karmozijnrode kleur speelt nog steeds op het gezicht.
Ze leeft nog steeds vandaag, niet morgen.
Het is een trieste tijd! charme van de ogen!
Uw afscheid schoonheid is aangenaam voor mij -
Ik hou van de weelderige verwelking van de natuur, Karmozijnrode en met goud bedekte bossen, Er is geluid en frisse adem in hun baldakijn, En de hemel is bedekt met een golvende mist,
En een zeldzame zonnestraal, en de eerste nachtvorst, En verre grijze winters zijn bedreigingen.
Toch wordt de reden voor de liefde voor de herfst hier niet genoemd, maar alleen aangegeven door een metafoor. "Ik vond iets in haar een eigenzinnige droom" … Maar wat?
Ik hou echt van de herfst. Voor mij worden de herfst als zodanig en de herfst van Poesjkins gedichten altijd geassocieerd met zijn andere regels, uit "Feest tijdens de pest" (overigens ook geschreven in de herfst):
Alles, alles dat met de dood bedreigt, Want het hart van een sterveling verbergt
Onverklaarbare genoegens -
Onsterfelijkheid, misschien een belofte!
En gelukkig is hij die temidden van opwinding is
Hij kon ze verwerven en kennen.
Kijk - ze stemmen helemaal overeen met zijn gedichten over de late herfst.
Het sterven, uitsterven van de natuur, het naderen van winterkou door ieder mens wordt onvrijwillig gezien als een metafoor voor zijn eigen leven, en in het algemeen van alles tijdelijk.
Dit is een herinnering dat vroeg of laat alles eindigt en vertrekt, hoe warm en mooi het ook is. Vandaar de traditionele herfstverdrietigheid. Maar de herfst bracht Poesjkin-vreugde, de diepste vreugde die hij in andere seizoenen niet vond! Waarom?
Omdat alleen tijdelijk kan vertrekken, verdwijnen, stoppen. En pas wanneer het tijdelijke voorbijgaat, wanneer al het overbodige verdwijnt, wordt de hoogste beklimming van de geest mogelijk. In deze tijd is het het gemakkelijkst om datgene te zien en te belichamen dat buiten de controle van de tijd valt.
Als je alleen in de herfst naar de stervende natuur kijkt, voel je niets anders dan verlangen. En als je hierachter een licht ziet dat hoger is dan de tijd, dan zal de herfst voor totaal andere gevoelens en een golf van inspiratie zorgen. "Onsterfelijkheid, misschien een belofte", een herinnering aan onze ware essentie, aan het doel dat we in de loop van de tijd vaak vergeten.
Hier is het, deze "eigenzinnige droom" - de droom van onsterfelijkheid. En een vast geloof in onsterfelijkheid - tenslotte, als dit geloof niet bestond, zou de herfst hopeloze melancholie inhalen, zoals elke onrealiseerbare hoop.
Daarom hebben de gedichten van Poesjkin over de herfst zo'n verbazingwekkend magnetisme. Er is geen moedeloosheid in hen, integendeel, een diepe innerlijke vreugde glinstert in hen.
De lucht ademde in de herfst
Minder vaak scheen de zon
De dag werd korter
Mysterieus bladerdak
Met een droevig geluid was ze naakt, Mist viel op de velden, De luidruchtige karavaanganzen
Uitgestrekt naar het zuiden: naderend
Best een saaie tijd;
Het was al november op de werf.
De dageraad komt op in de koude nevel;
Op de velden hield het lawaai van het werk op;
Met haar hongerige wolf
Een wolf komt op de weg;
Hem voelen, het wegpaard
Snurkt - en een zorgvuldige reiziger
Op volle snelheid de berg op rennen;
Bij zonsopgang de herder
Drijft de koeien niet de stal uit, En 's middags in een cirkel
Zijn hoorn roept ze niet;
Zingen in de hut, jonkvrouw
Spins, en, wintervriend van de nachten, Voor haar neus knettert een splinter.
Weinig bekende feiten over Pushkin
Poesjkin herinnerde zich zichzelf vanaf de leeftijd van 4. Hij sprak verschillende keren over hoe hij op een dag tijdens het lopen de aarde zag zwaaien en de kolommen trillen, en de laatste aardbeving in Moskou werd pas in 1803 geregistreerd.
En trouwens, op ongeveer dezelfde tijd vond de eerste ontmoeting tussen Poesjkin en de keizer plaats - de kleine Sasha viel bijna onder de hoeven van het paard Alexander I, die ook ging wandelen. Godzijdank slaagde Alexander erin het paard vast te houden, het kind raakte niet gewond en de enige die echt bang werd, was de oppas.
En het blijkt dat hij het beroemde Lyceum Pushkin binnenging door te trekken. Het Lyceum werd opgericht door minister Speransky zelf, de inschrijving was klein - slechts 30 mensen, maar Poesjkin had een oom - een zeer beroemde en getalenteerde dichter Vasily Lvovich Poesjkin, die persoonlijk bekend was met Speranski.
Ik weet niet hoe mijn oom zich daarna voelde, maar in de lijst met succesvolle studenten, die was voorbereid voor het bal, was Poesjkin de tweede van het einde.
Maar op het Lyceum werd Poesjkin voor het eerst verliefd. Het is heel merkwaardig om niet eens de lijst met zijn overwinningen te lezen, maar de recensies van verschillende mensen over hem.
Zijn broer zei bijvoorbeeld dat Poesjkin slecht in zichzelf was, klein van stuk, maar om de een of andere reden hielden vrouwen van hem. Dit wordt bevestigd door de enthousiaste brief van Vera Aleksandrovna Nashchokina, op wie Poesjkin ook verliefd was: "Poesjkin had bruin haar met sterk krullend haar, blauwe ogen en buitengewone aantrekkelijkheid."
Dezelfde broer van Poesjkin gaf echter toe dat wanneer Poesjkin in iemand geïnteresseerd was, hij erg verleidelijk werd. Aan de andere kant, als Poesjkin niet geïnteresseerd was, was zijn gesprek traag, saai en gewoon ondraaglijk. Het aantal overwinningen van Poesjkin op het liefdesfront is 113!
Poesjkin's eerste duel vond plaats op het Lyceum, maar over het algemeen werd hij meer dan 90 keer opgeroepen voor een duel. Poesjkin stelde zelf voor om meer dan anderhalfhonderd keer te schieten. De reden is misschien niet de moeite waard - in een gewoon geschil over kleinigheden kon Poesjkin bijvoorbeeld plotseling iemand een schurk noemen, en het eindigde natuurlijk met schieten.
Poesjkin had ook gokschulden, en behoorlijk ernstige. Toegegeven, hij vond bijna altijd middelen om ze te bedekken, maar als er enige vertraging was, schreef hij kwaadaardige epigrammen aan zijn schuldeisers en tekende er karikaturen van in notitieboekjes. Zodra zo'n blad werd gevonden, was er een groot schandaal.
Ja, maar wat buitenlanders over Poesjkin schrijven. Eugene Onegin blijkt over het algemeen de eerste Russische roman te zijn (zij het in versvorm). Dit staat er in de Encyclopedia Britannica uit 1961. Er staat ook dat de Russische taal vóór Poesjkin over het algemeen niet geschikt was voor fictie.
Overigens werden in 1912 en 1914 in Rusland verzamelingen van Poesjkin's gedichten gepubliceerd, die nu een bibliografische zeldzaamheid zijn geworden: een zekere V. Lenin was de samensteller van de verzamelingen, en A. Ulyanov schreef het voorwoord. Lenin was het pseudoniem van de uitgever Sytin (de naam van zijn dochter was Elena), en de literaire criticus Ulyanov was slechts een naamgenoot.
Poesjkin had vier kinderen: twee dochters en twee zonen. Geen van hen hield zich bezig met literatuur. Alleen de jongste zoon Grigory Alexandrovich deelde soms zijn herinneringen aan zijn vader. Toegegeven, in het jaar waarin Poesjkin werd vermoord, was Grigory slechts 2 jaar oud.
'Mijn familie vermenigvuldigt zich, groeit, maakt lawaai om me heen. Nu lijkt het erop dat er niets over het leven te morren valt, en er is niets om bang te zijn voor ouderdom. ' A. S. Pushkin - P. V. Nashchokin. 1836
N. I. Frizenhof. Kinderen van A. S. Pushkin. 1839
Momenteel overschrijdt het aantal nakomelingen van Pushkin in de wereld tweehonderd mensen. De nakomelingen van Pushkin wonen niet alleen in Rusland, maar ook in veel andere landen van de wereld.
Er is een Poesjkinhuis in Sint-Petersburg. Dit is niet de plaats waar de dichter woonde, maar het Instituut voor Russische Literatuur van de Russische Academie van Wetenschappen. Aanvankelijk werd het opgericht als een centrum voor het verzamelen, opslaan en bestuderen van manuscripten en relikwieën die betrekking hebben op het leven en werk van A. S. Pushkin en schrijvers uit het Poesjkin-tijdperk. Bovendien stroomde materiaal over Russische literatuur en cultuur uit verschillende historische perioden, van de oudheid tot heden, naar het Poesjkinhuis en in 1930 werd het omgevormd tot het Instituut voor Russische Literatuur van de USSR Academie van Wetenschappen, met behoud van de historische naam als de tweede naam.
Het Russisch Centrum in Ust-Kamenogorsk (Kazachstan) bereidt een reeks publicaties voor in de nasleep van de Don Juan-lijst van A. S. Pushkin. Opgemerkt moet worden dat een boek over dit onderwerp voor het eerst werd gepubliceerd in een kleine oplage in 1923 door P. K. Guber. Het was een kleine oplage van zeven hoofdstukken.
De bijgewerkte versie, genaamd "Before the Powerful Power of Beauty", zal naar verwachting in negen delen worden uitgebracht. De boeken ontkrachten de mythe over de relatie tussen A. S. Pushkin en E. K. Vorontsova; presenteert het originele concept van de relatie van A. S. Pushkin met keizerin Elizabeth Alekseevna, de vrouw van Alexander I, en keizerin Alexandra Fedorovna, de vrouw van Nicholas I, en anderen.
Tijdens zijn reis naar Arzrum nam Poesjkin zijn ontmoeting op met de Georgiërs die het lichaam van wijlen A. S. Griboyedov vervoerden van Teheran naar Tiflis. De echte ontmoeting vond plaats op 11 juni 1829 op de weg van Tiflis naar Kars nabij de pas door de Bezobdal-kam.
Poesjkin en Gribojedov ontmoetten elkaar periodiek in 1817, toen Poesjkin, na zijn afstuderen aan het Lyceum, in Sint-Petersburg woonde, en ook in 1828, toen Gribojedov enige tijd in de hoofdstad was in verband met de sluiting van het Turkmanchay-verdrag, maar hun laatste ontmoeting bleek tragisch te zijn.
Eerder, bij de toelatingsexamens van de universiteit, was de vraag: "Waar en onder welke omstandigheden ontmoetten Poesjkin en Gribojedov elkaar?" - was een van de meest gestelde vragen aan sollicitanten.
Zes jaar lang was Poesjkin bezig met het voorbereiden van het voorwoord voor Boris Godoenov (de tekst van het drama werd in 1825 voltooid, maar pas in 1831 gepubliceerd). Bovendien voegde de auteur, zelfs na de publicatie van de tragedie, nieuwe opmerkingen toe aan zijn innovatieve drama, probeerde hij bepaalde punten die kritiek van het publiek en critici opriepen zo gemakkelijk mogelijk uit te leggen.
Aanvankelijk begon de roman "Eugene Onegin" Pushkin te schrijven als "Onegin's Album" in de eerste persoon. Toen besefte hij dat hij de volledige toenadering van de auteur tot de held niet echt leuk vond, en hij verdeelde de twee hypostases: hij bracht zichzelf onder de personages als de auteur en Onegin als de held. De canonieke tekst bevat sporen van het album: de passage "Mijn oom van de eerlijkste regels …" is afkomstig uit de eerste versie. Poesjkin voegde alleen een regel toe: "Dit is wat de jonge hark dacht, vliegend in het stof op het postkantoor …" - en citeerde een opmerking.
En - tot slot - waarschijnlijk het meest grappige feit, dat echter niets te maken heeft met de biografie van Poesjkin. In Ethiopië is een paar jaar geleden op deze manier een monument voor Poesjkin opgericht. De woorden “Aan onze dichter” zijn uitgehouwen op een prachtige marmeren sokkel.