Kunstenaars uit het verleden gaven vaak een geheime betekenis aan hun creaties, meestal geassocieerd met religieuze en mystieke dingen. Vandaag vertellen we u over vijf van de beroemdste werken van grote schilders, waarvan wordt aangenomen dat ze verborgen "codes" dragen.
Giotto's duivelse gezicht
De 13e-14e eeuwse Italiaanse kunstenaar en architect Giotto di Bondone, beter bekend als Giotto, wordt beschouwd als de grondlegger van de Italiaanse schilderschool. Het was zijn werk dat de bron van creatieve inspiratie werd voor renaissancistische beroemdheden als Leonardo da Vinci, Raphael en Michelangelo.
Rond 1315-1320 werd Giotto ingehuurd om de basiliek van St. Franciscus in Assisi te schilderen. De fresco's die hij schilderde, waren gewijd aan het leven van Christus. Pas in 2011, tijdens de restauratie, werd een verbazingwekkend detail ontdekt. In de wolken onder het beeld van God kun je de kenmerken van de duivel zien. De karakteristieke grijns, scheve neus, ogen en hoorns zijn duidelijk zichtbaar …
Het laatste avondmaal door Leonardo da Vinci
Promotie video:
Er wordt aangenomen dat dit doek, geschilderd in 1498, een heel systeem van codes en cijfers is, en dat er een wereldwijde profetie van toekomstige wereldgebeurtenissen in is gecodeerd.
Dus besloot de onderzoeker Sabrina Sforza Galizia dat de foto het einde van de wereld aangeeft, dat zal komen op 21 maart 4006. De Apocalyps - de zondvloed - duurt tot november van hetzelfde jaar, en dan zal het leven op de planeet weer herleven.
Een andere onderzoeker, Slavisa Pesci, gelooft dat er verborgen afbeeldingen van mensen op het doek staan, die zichtbaar worden wanneer ze over het "Avondmaal" van de doorschijnende kopie worden gelegd.
Een andere legende die verband houdt met het "Avondmaal" zegt dat Da Vinci heel lang op zoek was naar modellen voor de afbeeldingen van Christus en Judas. Uiteindelijk vond hij een jonge zanger, met wie hij Jezus schreef. Maar hij kon geen model voor Judas vinden. Een paar jaar later kwam de kunstenaar een dronkaard tegen die in een goot lag, die nog erg jong was, maar door zijn levensstijl zag hij er veel ouder uit dan zijn jaren. Leonardo nodigde hem uit in de herberg en bood aan om voor het canvas te poseren. En toen herinnerde de dronkaard zich dat toen hij nog heel jong was en in het kerkkoor zong, ze Christus van hem schreven … Dus Christus en Judas werden geschreven door dezelfde persoon, dat wil zeggen, ze zijn in feite dubbelspel.
Schedel voor "Ambassadors" Holbein
Het schilderij "Ambassadors" van de Duitse schilder Hans Holbein Jr. (1533) toont twee mannen in rijke kleding. Dit zijn de Franse ambassadeur in Londen Jean de Denteville en de Franse gezant in Venetië, bisschop Georges de Selves. Er ligt een langwerpig voorwerp tussen hen in op de vloer. Als je schuin naar rechts kijkt, kun je zien dat het … een schedel is.
Sommige deskundigen zijn van mening dat dit een verwijzing is naar de Latijnse uitdrukking memento mori ("denk aan de dood"). Vermoedelijk is het doek op bestelling geschilderd.
Er wordt aangenomen dat hier het fenomeen dubbelzien wordt gebruikt. Als een persoon recht kijkt, zoals de meesten van ons gewend zijn te kijken, dan verandert de dood voor hem in een illusoire plek. Maar vanuit een andere hoek bekeken, wordt het gewone leven vervormd en wordt het zelf een illusie, en krijgt de dood de eigenschappen van de enige werkelijkheid …
Christus de ober bij Van Gogh
Vincent van Gogh heeft een schilderij genaamd "Caféterras bij nacht" (1888). Dit is een van de meest waardevolle schilderijen van de uitstekende Nederlandse kunstenaar. En het is vooral waardevol vanwege zijn plot.
Twaalf bezoekers verzamelden zich die avond op het half lege open terras van het café. In het midden staat een langharige ober in een witte tuniek. En vlak achter hem is een nauwelijks merkbaar beeld van een kruisiging …
Volgens onderzoeker Jared Baxter zijn dit niemand minder dan Jezus en zijn apostelen. Baxter en enkele van zijn collega's zijn van mening dat Van Gogh het Laatste Avondmaal daadwerkelijk heeft geportretteerd door het op te dragen aan het gelijknamige werk van Leonardo da Vinci.
Het is bekend dat Van Gogh erg religieus was. Tijdens zijn leven sprak hij echter nooit over de religieuze betekenis van het Terras bij Nacht. Toch schreef hij ooit aan zijn broer Theo: “… dit weerhoudt mij er niet van om religie dringend nodig te hebben. Dus ik ga 's nachts naar buiten om sterren te schilderen, en ik heb er altijd van gedroomd om een foto te schilderen met een groep van mijn vrienden. Er wordt aangenomen dat de kunstenaar het canvas zelf in gedachten had …
Kabbalistisch schilderij van Gauguin
Het schilderij van de beroemde Franse schilder Paul Gauguin “Waar komen we vandaan? Wie zijn we? Waar gaan we naartoe?" (1898) moet van rechts naar links worden "gelezen", zoals de teksten van de kabbala die door de kunstenaar zijn bestudeerd.
Het canvas presenteert een allegorie van het menselijk leven, zowel in fysieke als spirituele aspecten. Dus in de rechter benedenhoek slaapt een kind - het symboliseert de geboorte van de ziel. En in de linker benedenhoek is een vogel met een hagedis in zijn klauwen - zo komt de dood voor een persoon …
De foto heeft een moeilijke geschiedenis. Gauguin schreef het op het eiland Tahiti, waar hij door de verschrikkelijke armoede waarin hij verkeerde in een staat van depressie terechtkwam. Hij was van plan de klus af te maken en zichzelf van het leven te beroven. Na amper zijn creatie af te hebben, ging de schilder naar de bergen en nam een doos arseen mee. Hij nam gif, maar door de verkeerd berekende dosis overleefde hij. De volgende ochtend keerde de mislukte zelfmoord, die nauwelijks kon staan, terug naar zijn hut. En plotseling realiseerde ik me dat hij wilde leven! Al snel verbeterden zijn zaken … En het schilderij "Waar kwamen we vandaan?" werd het beroemdste werk van Gauguin.
Auteur: Irina Shlionskaya
