Schilders veranderen vaak hun kunstwerken terwijl ze werken. Het eerste idee is namelijk heel anders dan het uiteindelijke resultaat.
Maar onderzoek helpt ons het 'origineel' te onthullen dat verborgen is onder een verflaag. Soms worden verbazingwekkende dingen ontdekt …
Hier zijn 9 schilderijen met dubbele bodem:
1. "Zwart vierkant", Kazimir Malevich
Deze foto heeft altijd voor veel controverse gezorgd. En een nieuwe golf van discussies brak uit in 2015, precies 100 jaar na het ontstaan, toen eerst een en daarna een ander latent beeld werd ontdekt onder een laag zwarte verf.
Het is interessant dat experts deze twee afbeeldingen aan verschillende genres toeschrijven: de eerste - aan cubofuturisme en de tweede - aan protosuprematisme. Aangenomen wordt dat de drie afbeeldingen op elkaar de overgang van de kunstenaar van de ene richting naar de andere weerspiegelen.
Promotie video:
Bovendien werd op het schilderij een handtekening gevonden: "Battle of the Negroes in a Dark Cave." Blijkbaar is dit een verwijzing naar de nu verloren gegane afbeelding van Alphonse Allais, die een zwarte rechthoek is.
2. "De dame met de eenhoorn" door Rafael Santi
Aanvankelijk werd een zekere dame op het doek geschilderd, dat ze later besloten een heilige te maken: ze voegden een palmtak, een martelaarswiel en een cape op de schouders toe. De eenhoorn, die blijkbaar niet in het algemene idee paste, werd volledig verwijderd. Voor het eerst werd het schilderij bekend onder de naam "St. Catharina van Alexandrië".
Toen de restaurateurs het doek bleven bestuderen, bleek dat de dame in de eerste plaats in plaats van een eenhoorn een hondje in haar handen had. En ten tweede schilderde Raphael zelf alleen een vrouw, een landschap en de lucht, en de details (kolommen, borstwering, hond) werden voltooid door een andere kunstenaar.
Voor het bestuderen van deze foto werden trouwens voor het eerst röntgenfoto's gebruikt.
3. "Angelus", Jean-Francois Millet
Het mysterie van dit schilderij werd onthuld dankzij een andere beroemde kunstenaar - Salvador Dali. Het canvas achtervolgde hem, hij hertekende de figuren van mensen in een of andere vorm in zijn werken meer dan 60 keer.
Uiteindelijk vroeg Dali experts van het Louvre om het schilderij te onderzoeken. Ze ontdekten een verborgen laag waarop een overleden ongedoopt kind was geschilderd dat in een veld werd begraven.
Later, in Millets memoires, vonden ze een vermelding van het feit dat het schilderij oorspronkelijk "De begrafenis van een kind in het veld" heette, maar werd hernoemd om het gemakkelijker te verkopen. Dali verklaarde bij deze gelegenheid:
4. "De oude man in een militair pak" door Rembrandt van Rijn
In 1968 ontdekten wetenschappers een tweede portret onder het schilderij An Old Man in a Military Suit. Maar het was mogelijk om het pas in 2015 in detail te onderzoeken en te bestuderen dankzij nieuwe technologieën.
Deskundigen geloven dat het schilderij de vader van de kunstenaar voorstelt. Maar ze slaagden er niet in de persoon te identificeren wiens portret werd gevonden onder een voor iedereen zichtbare laag.
5. "Patch of Grass" door Vincent van Gogh
In 2008 ontdekten Belgische en Nederlandse wetenschappers een verborgen laag in een van Van Goghs schilderijen. Het grasveld is in blauwgroene tinten, terwijl het latente beeld roodbruin is. Het meest onverwachte was dat het een portret van een vrouw bleek te zijn!
De vrouw ziet eruit als een boerin, maar haar identiteit is niet vastgesteld. Deskundigen zijn van mening dat Van Gogh vanwege armoede simpelweg de ene foto op de andere schilderde, waardoor hij doeken spaarde.
6. "Dame met de hermelijn" door Leonardo da Vinci
De Franse ingenieur Pascal Cotte ontdekte dat het beroemde schilderij van da Vinci "Dame met de hermelijn" helemaal geen hermelijn had mogen hebben. De kunstenaar heeft het later toegevoegd en experts hebben geen consensus over wat precies. Er zijn verschillende versies.
Volgens een van hen stelt het schilderij de minnares van de hertog van Milaan voor, wiens embleem precies de hermelijn was. Volgens een ander was het meisje zwanger en symboliseert het dier dat de buik bedekt zuiverheid en kuisheid. Ten slotte, volgens de derde versie, was het afgebeelde meisje erg dominant en hield het de hertog in bedwang.
Er is ook een mening dat het schilderij geen hermelijn voorstelt, maar een witte fret.
7. "Enchanted Pose" door Rene Magritte
Om dit beeld opnieuw te creëren, moesten wetenschappers veel moeilijkheden overwinnen. Het doek werd tentoongesteld in het eerste derde deel van de twintigste eeuw en verdween toen. Men geloofde dat het eenvoudig door de kunstenaar was vernietigd.
Maar in 2013 vermoedden medewerkers van het Museum of Modern Art in New York dat er onder Magritte's schilderij "Portrait" een ander beeld schuilging. Er werden röntgenfoto's gemaakt en de romp van het meisje van het verdwenen schilderij werd onder de bovenste laag onthuld. Toen begon de zoektocht naar de overige vier delen.
Ze eindigden pas in 2017. De ontbrekende stukken zijn gevonden onder andere schilderijen en in andere musea. Het was echter niet mogelijk om het hele plaatje te verzamelen, omdat het hiervoor andere werken zou moeten vernietigen. De foto is alleen in digitale vorm hersteld.
8. "Gezicht op de Zeekust van Scheveningen", Hendrik van Antonissen
Zoals in veel andere gevallen, werd de verborgen laag hier per ongeluk ontdekt. Tijdens de restauratie verwijderden experts de oude laklaag en verscheen er een silhouet van een man aan de horizon, kijkend naar iets dat op een zeilboot leek.
Toen het onderzoek werd voortgezet, bleek dat mensen zich niet voor niets aan de kust hadden verzameld. Het blijkt dat er vlakbij een grote walvis ligt waarop een man staat. En de "zeilboot" bleek een walvisvin te zijn. Deskundigen geloven dat het dier in de 18e of 19e eeuw werd overschilderd om het publiek niet te storen met de aanblik van een dode walvis.
9. "Mona Lisa" door Leonardo da Vinci
Er werden er nog twee gevonden onder het beroemdste portret ter wereld!
Wetenschappers zijn verdeeld in twee kampen: sommigen geloven dat verder onderzoek ons kan helpen de geheimen van dit meesterwerk beter te begrijpen, terwijl anderen geloven dat alleen het creatieve proces onder de eerste laag is gevonden en dat er geen andere portretten op het canvas zijn.
Vertegenwoordigers van het Louvre blijven in dit geschil neutraal.
