Rondedansen zijn een van de oudste rituele handelingen die verband houden met de cultus van de zon. Na verloop van tijd krijgen ze een deels ritueel, deels entertainment- en spelkarakter. Het is in deze hoedanigheid dat ze lange tijd bewaard blijven in de volkstraditie. Ronddansen zijn al sinds de oudheid bekend, ze bestaan onder alle volkeren, ze hebben magische krachten, verenigen mensen, harmoniseren de relaties met de wereld en brengen vreugde.
De rondedans is bij mensen bekend sinds het paleolithicum (het is gerestaureerd op basis van rotstekeningen, van de afdrukken van blote voeten bewaard op klei, in de grotten).
Dans is een heldere, kleurrijke creatie van de mensen, een artistieke weerspiegeling van hun diverse leven, dat de creatieve verbeeldingskracht en diepte van nationale gevoelens belichaamt. Het Russische volk, dat tijdens hun eeuwenoude geschiedenis zeer artistieke heldendichten, wijze verhalen, prachtig kantweefsel, verbazingwekkende kleiproducten, prachtig houtsnijwerk, verschillende borduurmotieven, vele rijk aan inhoud en ritmisch heldere liederen heeft gecreëerd, gaf ook aanleiding tot verbazingwekkende schoonheid en patronen. en dansen van zeer diverse inhoud. En de Russische rondedans is een waar meesterwerk van danskunst.
De rondedans is niet alleen de meest voorkomende, maar ook de oudste vorm van Russische dans. De belangrijkste constructie van de rondedans - een cirkel, zijn cirkelvormige samenstelling (zoals de zon) en beweging in de richting van de zon (wandelen na de zon - "zouten") zijn afkomstig van de oude heidense riten en vrolijkheid van de Slaven die de machtige zonnegod Yaril aanbaden.
Het belang van Russische rondedansen voor onze natie is zo groot dat het moeilijk is een ander element van de nationale cultuur te noemen dat steevast gedurende vele eeuwen zo'n grote rol heeft gespeeld. Bezet drie jaarlijkse tijdperken in het leven van het Russische volk: lente, zomer en herfst, ronde dansen weerspiegelen de speciale kenmerken van onze nationaliteit - originaliteit, vreugde, creatieve kracht en genot. En, ongetwijfeld, de rondedans is een soort symbool van schoonheid - de schoonheid van beweging, de schoonheid van de omringende wereld en, ten slotte, menselijke schoonheid.
Volgens V. Dal, de grootste expert op het gebied van volkscultuur, is een rondedans (karagod, tank, cirkel, straat) een bijeenkomst van plattelandsjongeren in de open lucht om te dansen met liedjes. Het gebruik van het woord "ronde dans" in folklore, etnografie, kunstgeschiedenis en spreektaal heeft vele betekenissen. In de breedste zin valt het woord 'ronddansen' samen met het boerenconcept 'straat' (buiten lopen, ronddansen; niemand op straat toelaten, geen rondedansen toelaten) en duidt al het lente-zomer tijdverdrijf van dorpsjongeren in zijn verschillende vormen aan. … Toegegeven, het Russische platteland kende ook winterronde dansen op straat, maar dit was zeldzaam.
De rondedans begon vaak als volgt: twee of drie jonge vrouwen en evenveel meisjes-bruiden die in de buurt woonden, stonden midden op straat en begonnen 'liedjes te spelen'. Geleidelijk kwamen er andere meisjes bij. Toen kwamen, net zo geleidelijk, jonge mannen en jongens naar voren. Jongens kwamen vaak met harmonischen, violen, tamboerijnen.
Promotie video:
Een rondedans had op een andere manier kunnen ontstaan: op een vakantie in het centrum van het dorp, waar er een eerlijke of een of andere schijn van was, zongen eerst een aantal meisjes langzaam "grappen", terwijl ze naast hen op een blok zaten; de jongens speelden mee of zongen luchtig mee. Toen stond iedereen op en maakte, hand in hand, een cirkel. Toen zong een van de deelnemers al luid, en een man met een sjaal in zijn handen kwam uit in het midden van de cirkel. Een rond danslied begon, begeleid door een pantomime in de cirkel. Overal deden meisjes mee aan het ronddansen, overal vormden ze de basis. Ze begonnen te dansen vanaf de leeftijd van 12-13 jaar, op andere plaatsen - van 14-15. Voor een boerenmeisje werd de kwestie van het bijwonen van een rondedans niet altijd alleen door leeftijd bepaald. In gezinnen met twee of meer zussen,bij het oplossen van het probleem werden ideeën over het voordeel van de oudste dochter bij het kiezen van een bruidegom en het trouwen van kracht en veranderden in een aantal beperkingen voor de jongere. Het gezin hield de jongste dochter (of jongere dochters) opzettelijk in de schaduw totdat de oudste trouwde.
In een rondedans komt altijd een gevoel van eenheid en vriendschap tot uiting. Deelnemers houden in de regel hun hand vast, soms één vinger - pink, vaak - een sjaal, sjaal, riem, krans. Bij sommige rondedansen bewegen de deelnemers na elkaar, waarbij ze een strikt interval aanhouden. Al deze verbindingen zijn rechtstreeks afhankelijk van de geografie, omdat de rondedans wijdverspreid is in heel Rusland, en elke regio draagt iets op zichzelf bij en creëert variatie in stijl, compositie, karakter en manier van optreden.
Noordelijke rondedansen hebben zich bijvoorbeeld altijd onderscheiden door adel, consistentie en verbazingwekkende muzikaliteit. Dit soort rondedansen leek de zachte en sobere schoonheid van het noorden te hebben geabsorbeerd, omdat het het onveranderlijke temperament van de Russische ziel had geërfd. Noordelijke rondedansen zijn de meest ingetogen, waardige en rustige dansen, maar tegelijkertijd is het moeilijk om al hun emotionele intensiteit en diepte over te brengen. In de centrale regio's van Rusland, in de buurt van Moskou, werden rondedansen gekenmerkt door vrolijkheid, onzorgvuldigheid en versierd met een ander meesterwerk van volkskunst - liedjes die van nature geweldig waren. Dergelijke rondedansen gingen zeker gepaard met klappen, stampen, snelle en energieke bewegingen. En het warme en aanhankelijke zuiden van Rusland is altijd beroemd geweest om zijn ongeremde en gewaagde rondedansen, die soms in dans veranderen en zich onderscheiden door een ingewikkeld patroon en een grote menigte. In deze dans - onstuimigheid, kracht en grenzeloos enthousiasme.
Ronddansen waren populair, zowel in het dorp als in de stad. Als je niet in subtiliteiten ingaat, kunnen we zeggen dat de dorp- en stadsrondansen niet veel verschilden. En daar en daar was temperament, vreugde, intriges, en, natuurlijk, zij - de koningin van de volkspret - een rondedans, de vrolijkste en levendigste vrouw in de omgeving, meestal van volwassen leeftijd. Moed, jeugd en behendigheid onderscheidden haar van anderen. Ze is altijd jong, speels, spraakzaam, ze kan perfect zingen en dansen. De rondedans stond in voor al het amusement, stond aan het hoofd van de rondedans, volgde het proces op de voet, bedacht nieuwe dansfiguren en tekeningen.
De rondedans is altijd een gebeurtenis geweest in het leven van het Russische volk. Vrouwen en meisjes bereiden zich voor op de rondedansen, trekken de beste outfits aan - het onderwerp van speciale zorg voor de dorpelingen. Meisjes kochten linten en sjaals op beurzen, vaak zelf geweven, genaaid en gebreid. De mannen in rondedansen vertegenwoordigden de gasten, geroepen om de vreugde te delen. Jonge ongetrouwde jongens deden mee aan spelletjes met meisjes op uitnodiging van een rondedans - ze waren allemaal op zoek naar een bruid tussen de dansende elegante meisjes. Ook de meisjes raakten niet verdwaald en keken toe: wie kijkt er aandachtiger dan wie dan ook, wie komt naar hen toe en belt met hen in een groovy game.
Russische rondedansen werden verdeeld volgens seizoen, vrije dagen en lessen. Plattelandsdorpen beginnen vanaf de Goede Week en gaan door tot de werktijd; andere verschijnen vanaf 15 augustus en eindigen met het begin van de winter. De dorpelingen vermaken zich alleen op vakantiedagen; op andere dagen laat de boerenarbeid hen niet los. Stadsdansen beginnen ook met de Goede Week en gaan de hele zomer en herfst meerdere keren per week door.
Over de aard van de rondedans gesproken, moet worden opgemerkt dat de Russische rondedans uit twee soorten bestaat: sierlijk en spel. Als er geen uitgesproken plot of personages in de rondedans zijn, lopen de deelnemers rond en vlechten ze in rijen sierfiguren uit de ronde dansketting. Dit type rondedans wordt sierlijk genoemd. Meestal wordt de artistieke inhoud van dergelijke rondedansen geassocieerd met afbeeldingen van Russische aard. De nauwe band van volkskunst met het leven van de mensen, met hun liederen en dansen, hielp om veel tekeningen te maken - figuren van een rondedans. Ingewikkelde dansweefsels zijn geïnspireerd op patronen van Russische kantwerksters, houtsnijders, schilders. En omgekeerd - dunne kantpatronen herhalen bijvoorbeeld vaak het monogram van een rondedans. Er werd veel belang gehecht aan de vindingrijkheid van het danspatroon in Rusland. Vaak heeft een rondedans of een rondedans speciaal nieuwe fijne kneepjes gecomponeerd om de dans interesse en zeggingskracht te geven.
Spelrondansen gaan noodzakelijkerwijs vergezeld van een lied. In zo'n actie is er een plot en personages: de artiesten creëren met behulp van gezichtsuitdrukkingen, dans, gebaren verschillende afbeeldingen en personages van de helden. Vaak zijn de personages dieren, vogels, en dan imiteren de deelnemers aan de rondedans, die vogels en dieren uitbeelden, hun bewegingen en gewoonten. De meeste thema's voor spelrondedansen zijn vervat in liedjes die het leven en leven van de mensen weerspiegelen: werk, de keuze van een bruid of bruidegom, de relatie tussen man en vrouw, liefde en sprookjesthema's, spot met de landeigenaren. Bovendien vereiste een rondedans, als een dramatische actie, niet alleen een getalenteerde acteerprestatie, maar ook enkele accessoires: zakdoeken, kransen, stokken, krukken verschijnen erin. Elk item was ook een specifiek symbool. De krans symboliseert de huwelijksband, de sjaal - het kussen,een zijden wimper is een symbool van kracht en nederigheid. Alles in deze rondedans is creativiteit.
Bij het onderzoeken van de trucs en geheimen van de "ronde danswetenschap", blijft het alleen maar afvragen: wat een fantasie, welke beelden, welke originaliteit, wat schoonheid.
Welke soorten rondedansen zijn er?
Er zijn twee soorten ronddansen - sierdansen en spelen. Het patroon van ronde dansen lijkt vaak op de ingewikkelde patronen van Russisch kant, de deelnemers bewegen in een ketting, een slang, er is een formatie in twee rijen.
Sierrituele rondedansen zijn de oudste. Ze worden gekenmerkt door een speels element, een langzame cirkelbeweging "in de zon" begeleid door het zingen van archaïsche liederen, instrumentale begeleiding is zeldzaam. Niet-rituelen onderscheiden zich door een meer ontwikkelde choreografie, begeleid door liederen of door een instrumentaal ensemble, soms met zang en instrumentale muziek tegelijkertijd, ronde dansen werden georganiseerd in weilanden en velden, aan de oevers van rivieren en meren, in straten en kerkhoven; de deelnemers, hand in hand, soepel, in een langzaam tempo, bewogen in een cirkel (in rijen, paren, een kronkelende ketting, enz.), soms in een rij tegen elkaar aan.
Ze begonnen te "snaren": alle deelnemers, hand in hand, leidden een rondedans met complexe loop-achtige figuren naar verschillende liedjes. Het ‘touw’ rolde de baldakijn in, keerde terug naar de hut, gedraaid en gedraaid, en de liederen vervingen elkaar. Onze voorouders kwamen graag op een zomeravond samen in de buitenwijken van het dorp en dansten op de slepende deuntjes … de swastika. Het analogon van het symbool was in de Russische danscultuur - de dans "Kolovrat".
Het verschil tussen volks- en heilige dansen
Volksdansen:
- groepsdansen, die sinds de oudheid van generatie op generatie zijn doorgegeven, zijn gebaseerd op heidense gebruiken en tradities.
- een speciaal begrip van het leven, niet alleen van entertainment.
- met de komst van de kerk waren ze verboden, slechts enkele tekeningen van de bewegingen zijn bewaard gebleven.
Heilige dansen:
- hebben altijd het karakter van aanbidding of communicatie met iets hogers.
- een poging om contact te maken met je diepe zelf, om de vragen te beantwoorden “Wie ben ik? Waarom ben ik hier?.."
Heilige dans is de basis van het rituele en spirituele leven van onze verre voorouders. Deze bewegingen zijn duizenden jaren lang gidsen naar de innerlijke wereld voor generaties mensen.
De rol van de vrouwelijke heilige dans was het sterkst in culturen die godinnen aanbidden, waar vrouwen rituelen en goddelijke diensten uitvoerden, zoals is waargenomen in culturen over de hele wereld. Het is met de aanbidding van de godin dat het pad van de heilige dans in de wereld begint. De Kosmische Moedergodin symboliseert de kracht en harmonie van het leven zelf. Vrouwen resoneren met het beeld van de godin als het vrouwelijke aspect van het goddelijke - ongeacht hun etniciteit of religie.
De rondedans van de planeten van het zonnestelsel bevindt zich nabij het vlak dat door de zonne-evenaar gaat, en cirkelt rond de zon in dezelfde richting - van west naar oost. Een zonnevuur brandt en een rondedans van planeten eromheen. Soms staan de planeten op een rij.
Het leven is een heilige dans van een figuur gekleed in een fysieke schelp, wat een prachtig menselijk lichaam is. Wie zijn verleden is vergeten, heeft in deze dans geen toekomst, tk. hij kent het doel niet van de heilige dans van de goden, die op een persoon wordt overgedragen zodat hij zich de weg naar huis herinnert.
De rondedans helpt om je bioveld gelijkmatig te organiseren, door interactie met familieleden. Een uniform gesloten circuit is een soort rotatie en organisatie van de Krachtstroom.
De verandering in ritme en richting van de rondedans zorgde voor interactie met allerlei stromingen en trillingen. Wat in feite de opstelling van de grotere ronddans KOLOGODNY volledig kenmerkt.
Round dance cijfers
Qua inhoud, karakter, vorm, tijd werden Russische rondedansen verdeeld in vier groepen: lente, zomer, herfst, winter. Ronde dansen zijn gesloten (cirkel) en open (lijn tegen lijn, slang, etc.). De rondedans is wijdverspreid in heel Rusland, en elke regio brengt iets van zichzelf, creëert variatie in stijl, compositie, karakter en manier van optreden. Ronde dansen zijn zeer divers in hun constructies, de meeste ronde dansen zijn circulair.
Je kunt vaak een dubbele cirkelcirkel in een cirkel vinden. Soms vormen de dansers twee cirkels naast elkaar, en soms lijken deze cirkels in elkaar over te lopen en vormt hun beweging een figuur "acht". Grote cirkels en kleine cirkels zijn een veel voorkomende vorm van het bouwen van een Russische rondedans. Maar de beweging van de rondedans is niet beperkt tot een cirkelvormig patroon. De cirkel breekt, nieuwe constructies worden gevormd, nieuwe patronen - zigzaglijnen, lijnen, enz.
Elke tekening, elke constructie van een rondedans heeft zijn eigen specifieke naam, bijvoorbeeld: "cirkel", "kraag", "acht", "kolom", "mand", "carrousel", enz. Deze specifieke constructies worden ronddansfiguren genoemd en vormen een integraal onderdeel.
