Lokale legendes over de Cappella Sansevero in Napels beweren dat de verbazingwekkende kunstwerken erin het resultaat zijn van hekserij en zwarte magie.
De sculpturen lijken onmogelijk met de hand te maken, terwijl wordt aangenomen dat de grimmige weergave van twee echte menselijke lichamen het resultaat is van rituele moorden. De overvloed aan maçonnieke symbolen draagt ook bij aan de occulte uitstraling die de kapel omringt.
Op het eerste gezicht lijkt Cappella Sansevero op een typisch 17e-eeuwse Italiaanse kapel, smaakvol versierd met schilderijen en sculpturen van religieuze aard.
Verschillende items in de kapel geven echter aan dat er iets mis is met deze plek.
Sommige sculpturen zien er zo natuurlijk uit dat ze velen doen geloven dat ze het resultaat zijn van een bovennatuurlijk proces.
Bovendien verwijst de raadselachtige symboliek die in de kapel wordt gevonden, naar allegorische esoterische kunst.
En als bezoekers een paar treden naar beneden gaan, zien ze dit:
Promotie video:
De kapel onthult twee echte menselijke lichamen met hun hele bloedsomloop. Niet noodzakelijk "Adam en Eva" genoemd - en zelfs nog griezeliger "anatomische machines" genoemd - deze vreemde vertoning is het onderwerp geworden van allerlei occulte geruchten.
Om volledig te begrijpen wat een kapel is, moet u weten dat de maker ervan: Raimondo di Sangro, Prins van Sansevero. Sommigen beschouwden hem als een briljante uitvinder en filosoof, anderen geloofden dat hij een wrede zwarte magiër was die mensen vermoordde voor vreemde experimenten.
Een bezoek aan zijn Cappella Sansevero verleent beide opvattingen geloofwaardigheid, omdat het alle alchemistische genieën onthult … en de waanzin van di Sangros. Voordat we kijken naar de eigenzinnige stukken die in de kapel worden tentoongesteld, laten we eerst eens kijken naar zijn biografie.
Di di Sangro studeerde vanaf zijn tiende aan een jezuïetenschool in Rome. In 1730, op 20-jarige leeftijd, keerde hij terug naar Napels onder het pseudoniem "Prins van Sansevero". Hij sloot zich al snel aan bij een aantal occulte geheime genootschappen.
Ondanks de religieuze opleiding die hij van de jezuïeten ontving, sloot de jongeman zich al snel aan bij de geheime Rozenkruisersbroederschap, waar hij ingewijd werd in oude alchemistische rituelen, de zogenaamde "heilige kunst" of "koninklijke kunst", die al eeuwen door Egyptische priesters werd gebruikt. Don Raimondo vond zijn roeping. Hij noemde nooit zijn "broers" en lessen (hij liet geen verslagen achter over de activiteiten van de mysterieuze sekte), de prins veranderde zijn leven radicaal en wijdde al zijn tijd aan alchemie.
Flesjes, fornuizen en stills vulden de kelder van zijn paleis, en 's nachts kwamen er vaak vreemd gekleurde dampen en walgelijke geuren uit de getraliede kelderramen. Dit gebeurde 's nachts en toen begonnen de Napolitanen hem een tovenaar te noemen.
Di Sangro vertegenwoordigde de vrijmetselarij in zijn stad toen hij de leider werd van de Napolitaanse vrijmetselaarsloge. Dit feit, in combinatie met zijn vermogen om zich vreemde uitvindingen voor te stellen, zoals de "eeuwige vlam" gemaakt van de chemische verbinding van zijn schepping en menselijke schedelbeenderen, versterkte aldus de legendarische status van de Sangro waarvan hij werd omringd.
Prins Raimondo di Sangro stond bekend als een excentrieke, enigmatische en mystieke man. Hij was de voorzitter van de Napolitaanse vrijmetselaarsloge, waarvan de symbolen de hele kapel overspannen, en hij was tegelijkertijd een student van vele wetenschappelijke velden, evenals alchemie en andere mystieke disciplines. Hij sprak ook verschillende exotische talen, zoals Hebreeuws en Arabisch, en hij was een uitvinder, sommige van zijn uitvindingen waren nogal vreemd, zoals de mechanische kar met houten paarden, die naar verluidt zowel op het land als op het water kon rijden. zwemmen. Deze uitzonderlijke kwaliteiten bezorgden de prins een reputatie als praktiserend tovenaar en expert in zwarte magie, en er waren veel geruchten dat hij sinistere magische rituelen uitvoerde met mensenoffers en vloeken.
Er is ook gezegd dat hij in staat was om grote alchemistische prestaties te leveren, zoals het creëren van bloed uit water of zelfs niets, en dat hij verschillende lichaamsdelen van zijn slachtoffers gebruikte in afschuwelijke vloeken en drankjes. De prins zou een aantal dagen in de gevangenis hebben gezeten en waanzinnige menselijke experimenten hebben uitgevoerd, zoals herboren worden uit de dood. Deze duistere geruchten en legendes die de prins omringden, maakten hem tot een angstig en vermijdend persoon; bezeten door een zwarte tovenaar die magische en natuurlijke krachten aan zijn wil kon onderwerpen. De prins deed niets om deze geruchten te verdrijven, en men gelooft dat hij ze zelfs heeft aangezet.
Een van Di Sangro's vele "hobby's" was Belcanto, wat "mooi zingen" betekent. Klinkt goed, nietwaar? Wie houdt er niet van een goed nummer?
De Belcanto was echter bedoeld voor di Sangro om kleine jongens uit arme gezinnen te kopen, te castreren en te laten zingen.
Ook al kende hij de geneugten van het gezinsleven en Kerstmis (…), de prins hield ervan om zijn grote spullen voor kleine jongens met mooie stemmen te inspecteren. Meestal vond hij ze in het kerkkoor. Hij 'kocht' ze vervolgens van zijn ouders (meestal arme, ongeschoolde boeren die veel kinderen hadden), en ze werden gecastreerd door zijn persoonlijke arts Don Giuseppe Salerno. Hij sloot ze vervolgens op aan het Conservatorium dei Poveri di Gesù Cristo [Conservatorium van de arme Jezus Christus], waar deze gecastreerde jongens hun carrière begonnen als 'sopranen'.
Hij zag in castraten een zoektocht naar perfectie, die volgens de Rozenkruisers het resultaat was van 'de afschaffing van het dualisme', 'als resultaat van afscheiding, een terugkeer naar de oorspronkelijke androgyne essentie'.
Naarmate di Sangro's reputatie groeide, werden zijn geschriften beroemder, had hij machtige vrienden en machtige vijanden. Zijn betrokkenheid bij de vrijmetselarij betekende dat zijn geschriften werden afgewezen en dat hij werd geëxcommuniceerd door de katholieke kerk.
Hij bracht de laatste dagen van zijn leven door met het decoreren van Cappello Sansevero en transformeerde deze kleine plaats in een grandioze afbeelding van het 'alchemistische en vrije pad naar verlichting'.
Mysterieuze occulte tempel
Zelfs voordat het opnieuw werd gedaan door Raimondo di Sangro, was Cappello Sansevero het onderwerp van bizarre geruchten. Er wordt gezegd dat het is gebouwd op de plaats van de oude tempel van Isis, en de lokale bevolking noemt het het gigantische standbeeld van de God van de Nijl dat om de hoek van zijn huis zit.
Wat de somberheid nog groter maakt, is het feit dat aan het einde van de 16e eeuw in Palazzo Sansevero een brute moord plaatsvond toen de componist Carlo Gesualdo zijn vrouw en geliefde samen betrapte en hen in zijn bed vermoordde. Tot 1888 verbond een gang Palazzo Sansevero en Kapel Sansevero.
Deze kapel werd echter, vooral in occulte kringen, pas aantrekkelijk toen Raimondo di Sangro er een alchemistisch project van maakte. Behalve de mysterieuze "verborgen boodschappen" van de kapel, zijn dit kunstwerken die bezoekers versteld doen staan. Alsof ze durven te verkondigen: "Ik was een occultist en daar was ik toe in staat."
Inderdaad, het kunstwerk in Cappello Sansevero is uniek, krachtig en verontrustend, aantrekkelijk voor bezoekers die zich afvragen: "Hoe heeft hij het gedaan?" En als iemand de esoterische en alchemistische ervaring van de prins kent, dan antwoorden ze: "Dit werd gedaan met behulp van occultisme."
Het meest opwindende voorbeeld hiervan is Veiled Christ. Gelegen in het midden van de kapel, heeft dit fijn gesluierde beeld van Christus een alarmerende kwaliteit: hoe werd dit marmeren beeld gemaakt van steen met een beitel? De sluier is gewoon te … echt.
Uitgevoerd in 1753 door Giuseppe Sanmartino en in opdracht van Raimondo di Sangro, beeldt het Christus af genomen na de kruisiging en is bedekt met een transparante sluier. De sluier is zo verfijnd gemaakt dat hij er bijna bedrieglijk echt uitziet, en het persoonlijk geteste effect is werkelijk verbluffend: de indruk is dat de "echte" sculptuur eronder is en dat de sluier eenvoudigweg kan worden opgetild.
Volgens de legende heeft Raimondo di Sangro, die de opdracht gaf voor dit werk, de sluier eigenlijk zelf gemaakt, door deze op een sculptuur van Sanmartino te plaatsen en met alchemie in steen te veranderen.
Eeuwenlang heeft een "zwarte legende" deze en andere sculpturen in de kapel omringd, waar de prins een mysterieus alchemieproces gebruikte om de dunne stof boven het beeld te "schetsen".
Sommige waarnemers hebben één detail in dit beeld opgemerkt: Christus lijkt nog steeds te ademen.
In deze omhulde Christus kan er nog een kleine "anomalie" zijn met een lichte inzinking boven de neusgaten, alsof de sluier door de adem naar binnen wordt gezogen - leeft deze "dode Jezus"? Geloofde Di Sangro dat Jezus niet aan het kruis stierf? Als dat zo is, was hij misschien niet alleen een vrijmetselaar, maar lid van een andere, nog mysterieuzere orde?
Jezus verdween uit het graf - maar niet alleen. De grafsteen van de prins is nog steeds zichtbaar in de kapel. Hij stierf op 22 maart 1771 aan "een plotselinge ziekte veroorzaakt door zijn mechanische experimenten". Tijdens de lange nachten die hij in zijn laboratorium doorbracht, heeft hij waarschijnlijk een soort giftige stof ingeademd of ingeslikt, wat deze keer dodelijk was. Zijn lichaam bevindt zich echter niet in zijn sarcofaag: iemand heeft het gestolen. Wanneer of hoe is niet bekend.
Raimondo legde een eed af in de kapel en verklaarde dat de persoon die opdracht gaf voor deze werken (dat wil zeggen, hijzelf) werd gemotiveerd door het verlangen 'te verbazen, ontdekken en onderwijzen'.
Aan de linkerkant van de gesluierde Christus staat het standbeeld van kuisheid, een sculptuur gemodelleerd naar San Sanro's moeder Cecilia Caetani d'Aragona. De naakte vrouw is van top tot teen bedekt met een dunne sluier die haar vorm tot in het kleinste detail onthult. Dit kunstwerk is weer een ander "bovennatuurlijk" meesterwerk van beeldhouwkunst. Hoe bereik je dit effect met marmer?
Chastity (La Pudicizia) uit Corradini met zijn stof die de vrouwelijke figuur omhult alsof ze transparant is, is een ander "mysterie" van de beeldhouwtechniek. Stel je voor hoe de kunstenaar zijn werk begon met een vierkant blok marmer, mentaal deze figuur erin 'zag', geduldig alles verwijderde wat er niet hoorde, de figuur stukje voor stukje van de steen bevrijdde, het oppervlak glad maakte, het dunner werd en elke plooi van het gordijn uitsneed.
Hoewel het beeld gemodelleerd is naar di Sangro's moeder, is het zeker een eerbetoon aan de belangrijkste figuur uit de vrijmetselarij: de gesluierde Isis.
De gesluierde vrouw kan worden opgevat als een allegorie van wijsheid en als een verwijzing naar de gesluierde Isis, de speciale godheid van de inwijdingswetenschap.
In feite is de verborgen ISIS in de occulte symboliek de ultieme weergave van alle occulte mysteries waarin de waarheid is versluierd tot een ware esoterische inwijding voor de leek.
Aan de andere kant van Honesty is Disappointment, een ander intrigerend beeldhouwwerk dat diepe symboliek doordringt. Gemodelleerd naar de vader van prins Antonio di Sangro, portretteert ze een man die probeert uit het net te breken, een gevleugelde jongen helpt hem.
Opnieuw omringt een sacrament deze sculptuur: hoe kun je een gaas maken over een lichaam dat er eerder onder was gevormd? Is er een alchemistisch proces gebruikt om dit verbazingwekkende resultaat te bereiken?
Dit onderscheid met kuisheid is een allegorie voor een fundamenteel maçonniek concept: de bevrijding van de mens door het intellect.
De allegorische betekenis ervan is dat de persoon vastbesloten is zichzelf te bevrijden van valse overtuigingen (het web) met behulp van het intellect (de jongere).
Hoewel er verschillende andere sculpturen in de kapel zijn, zijn deze drie duidelijk uitstekend en worden ze geassocieerd met hun mysterieuze organische kwaliteiten. Bovendien vertegenwoordigen deze drie sculpturen een 'esoterische driehoek' met kuisheid aan de linkerkant (vertegenwoordigt het vrouwelijke principe), teleurstelling aan de rechterkant (vertegenwoordigt het mannelijke principe) en de gesluierde Christus in het midden (vertegenwoordigt 'perfecte mensen'), de sculpturen vertegenwoordigen esoterisch het meest fundamentele principe van hermeticiteit: dualiteit versmelt om het perfecte wezen te creëren.
In occulte kringen wordt dit concept gepersonifieerd door Isis en Osiris, die samen Horus creëren - het perfecte wezen.
Om perfectie te bereiken, moet de ingewijde met succes de tweevoudige aard van de wereld (goed en kwaad, mannelijk en vrouwelijk, zwart en wit, enz.) Begrijpen en assimileren door middel van alchemistische transformatie.
Dit concept wordt symbolisch weergegeven door de eenwording van Osiris en Isis (mannelijk en vrouwelijk principe) om het leven te schenken aan Horus, het kind van de ster, Christus als een figuur, de perfecte man van de vrijmetselarij - die gelijkgesteld wordt met de vlammende sterren.
De oorspronkelijke vloer van de kapel verschilt ook sterk in het concept van dualiteit en esoterische inwijding.
De vloer was oorspronkelijk zwart en wit - bedoeld om dualiteit en de eenwording van tegengestelde krachten te vertegenwoordigen - in tegenstelling tot de schaakbordvloer die in alle vrijmetselaars-lodges te vinden is. Het ingewikkelde driedimensionale ontwerp bevat een labyrint, een vrijmetselaars-symbool van inwijding.
Labyrinten waren in veel oude culten een favoriete inwijdingsplaats. Overblijfselen van deze mystieke labyrinten zijn gevonden onder Amerikaanse Indianen, Indianen, Perzen, Egyptenaren en Grieken. Het beroemde labyrint van Kreta, waarin de stier-minotaurus rondzwierf, was ongetwijfeld een plaats van inwijding in de geheimen van Kreta.
De labyrinten symboliseerden de subtiliteiten en illusies van de lagere wereld waar de menselijke ziel doorheen dwaalt op zoek naar waarheid.
Net als de dualiteit van zwart-witcontrasten, contrasteerde het hierboven beschreven ongewone kunstwerk met een ziekelijke en sombere vertoning: anatomische machines.
Deze exposities bestaan uit twee echte skeletten van een volwassen man en een zwangere vrouw. Je hele bloedsomloop wordt weergegeven, met de slagaders rood gekleurd en de aders blauw.
Hoe hield Raimondo di Sangro de bloedsomloop van deze menselijke resten in stand? Nou, het is een mysterie dat mysterieus blijft. Nogmaals, deze "anatomische machines" zijn omgeven door een "duistere legende".
In feite ging het gerucht dat "Adam en Eva" twee van Sangro's dienaren waren die werden geïnjecteerd met een substantie die hun bloedvaten kristalliseerde en aldus werden gedood. Hier is een dramatisch verslag van deze legende:
De prins bereidt, net als een goochelaar, het medicijn in een ketel. Eindelijk vindt de langverwachte reactie plaats: de mysterieuze vloeistof is klaar. Aan de andere kant van de kamer, vastgebonden met een geknevelde bediende. De man snikt terwijl de vrouw alert blijft, zelfs als ze niet kan bewegen, misschien met behoud van het nieuwe leven dat ze in haar baarmoeder draagt, plaats maakt voor angst, waardoor ze weerloos wordt. De prins heeft niet veel tijd, hij moet snel handelen. Hij giet vloeistof in een vreemde pomp en nadert de slachtoffers: in zijn ogen ziet hij een onuitsprekelijke gruwel. Hij begint met een man, die zijn halsader doorboort met een injectiespuit en vloeistof in zijn bloedbaan injecteert. Het hart pompt het medicijn door het lichaam en de prins kijkt naar het gezicht van de persoon die worstelt met de dood terwijl een krachtig
Hoewel recente "studies" beweren dat Di Sangro de bloedsomloop van deze organen heeft nagemaakt met draad en bijenwas, vind ik het moeilijk te geloven. Ik bedoel, kijk maar naar de close-upfoto's. Hoe kan iemand dit complexe systeem handmatig bedienen?
Deze twee skeletten zijn bovenop een ingewikkeld, kronkelend netwerk van metalen ranken en verharde slagaders en aders geplaatst die de slagaders, darmen en spieren van mensen met verbazingwekkende, nauwgezette precisie vertegenwoordigen. De schedel van de twee figuren is scharnierend en kan worden geopend om een ongelooflijk gedetailleerd web van vaten te onthullen. Bij hun presentatie waren de modellen zo onverklaarbaar en grotesk dat men geloofde dat de sinistere prins zijn zwarte magie en alchemie daadwerkelijk op sommige van zijn bedienden gebruikte om ze in monsters te veranderen.
Of ze nu het resultaat zijn van zwarte magie of niet, Adam en Eva hebben een aantal zeer echte puzzels, niet in de laatste plaats hoe ze zijn gemaakt. De fabricagemethode is al jaren een bron van verwarring onder wetenschappers en artsen. Waren de complexe bloedsomloopstelsels echt, en zo ja, hoe kunnen ze dan 200 jaar lang zo goed worden bewaard? Waren ze kunstmatig? Zo ja, hoe kunnen ze nauwkeurig worden gereproduceerd? Omdat er vrijwel geen documentatie was van de oorspronkelijke creatie van anatomische machines, waren dit vragen die lange tijd niet konden worden beantwoord. De belangrijkste theorie was dat de twee anatomische machines werden gemaakt door middel van een proces dat bekend staat als plastificering of "menselijke metallisatie".waarbij stoffen rechtstreeks in de bloedsomloop van de proefpersonen worden geïnjecteerd terwijl ze nog leven nadat de materialen door hun aderen zijn geduwd, waarbij het ongelukkige slachtoffer pijnlijk wordt gedood. Niemand kan dit echter met zekerheid zeggen.
Deze anatomische machines maken echter niet alleen indruk op bezoekers. Ze moeten ook een symbolisch doel vervullen in het Grote Werk van de alchemie, dat wil zeggen in de kapel.
Vanwege verschillende eigenschappen wordt aangenomen dat anatomische machines de laatste fase vertegenwoordigen van een alchemistisch proces genaamd "rubedo", gesymboliseerd door een rode feniks die uit de as herrijst. Leuk weetje: de auto's werden oorspronkelijk getoond in een kamer genaamd Phoenix.
De oorspronkelijke opstelling van de 'anatomische machines' binnen de Phoenix Core op een roterend platform lijkt een symbolische keuze: misschien presenteerde Raimondo di Sangro dit als een voorstelling van Rubedo, een fase in de zoektocht naar de Steen der Wijzen waarin materie weer in elkaar grijpt en onsterfelijkheid geeft.
Je kunt tenminste zien dat de kapel mysterieus is. Dit wordt alleen maar erger door het feit dat Sangro zijn eigen wetenschappelijke archief kort voor zijn dood vernietigde. Vervolgens, na zijn dood, onder bedreiging van excommunicatie vanwege San Sanro's verwarring in de vrijmetselarij en alchemie, vernietigden zijn nakomelingen wat er over was van zijn geschriften, formules, laboratoriumapparatuur en experimentele resultaten. Het enige dat overblijft is nauwelijks verborgen symboliek.
Gevolgtrekking
In overeenstemming met het imago van de maker, is de Sanseverokapel even gedurfd en onverstoorbaar. Het is een viering van het esoterische pad en een tentoonstelling van de alchemistische kennis van een extatisch occultisme. Hoewel 'occult' letterlijk 'verborgen voor het publiek' betekent, bracht Raimondo di Sangro zijn leven door met het publiceren van zijn interesses en ontdekkingen, waarbij hij nauwelijks de ware aard van zijn experimenten verdoezelde.
Daarom is de kapel een van die zeldzame gelegenheden waarbij "magie" wordt onthuld. Hoewel het ongewone kunstwerk van de kapel een viering is van leven, schoonheid en spiritualiteit, symboliseert de pijnlijke manipulatie van de lichamen eronder dood, verval en wreedheid.
De Sansevero-kapel vertegenwoordigt, in tegenstelling tot de zwart-witte vloer die werd gebruikt om deze occulte tempel te bedekken, visueel de dualistische aard van het universum en evenzo de dualistische aard van de mens.
Wanneer deze tegengestelde krachten worden gecombineerd en de dualiteit wordt opgelost, moet esoterische perfectie worden bereikt. Om dit te bereiken, moet men niet bang zijn om naar de lucht te kijken … en in de afgrond van de hel te kijken.