Er was eens een kerst
Hoe paradoxaal het ook klinkt, de legendarische beeldhouwer, winnaar van vijf Stalin-prijzen Vera Mukhina werd geboren in Riga in de familie van een rijke koopman, vreemd aan alle revolutionaire gevoelens. Het meisje verloor haar moeder vroeg en verhuisde met haar vader naar de Krim. Op dit moment verscheen het eeuwige conflict tussen vaders en kinderen voor de enige keer in de familie van de Mukhins. De koopman, die een scherpe geest, onbuigzame wil en karakter in zijn jongste dochter waardeerde, wilde dat zij het familiebedrijf voortzette. Maar Vera had zo haar eigen plannen voor het toekomstige leven: ze voelde zich hartstochtelijk aangetrokken tot schilderen. In alle eerlijkheid moet worden opgemerkt dat de vader zich snel neerlegde bij de keuze van zijn dochter, niet zonder trots, erop wijzend dat het meisje echt goed tekent. Jonge Vera met groot talent gekopieerde schilderijen van Aivazovsky, gevestigd in de plaatselijke galerie. Zo erg zelfs dat het soms moeilijk was om het origineel van de kopie te onderscheiden. De wereld stortte in 1904, toen het gezin, in navolging van de moeder, hun vader verloor. Vera en haar zus moesten naar Koersk verhuizen naar de voogden - de broers van de ouders. De meisjes werden liefdevol begroet: de adoptieouders waren verliefd op hun leerlingen, stuurden ze regelmatig naar Moskou voor outfits of naar Europese hoofdsteden voor een wandeling. Na verloop van tijd verhuisde het luidruchtige gezin volledig naar Moskou en vestigde zich op Prechistensky Boulevard. Happy Vera schreef zich onmiddellijk in bij een schilderstudio met de beroemde meesters van die jaren - Konstantin Yuon en Ilya Mashkov, en vroeg toen om helemaal in het buitenland te studeren. Op dit moment deed zich een vreselijk ongeluk voor in Vera's leven, dat haar hele leven volledig veranderde. Eens met Kerstmis, rustend bij familie in de provincie Smolensk, ging een levendig klein meisje op een slee van de berg. Ze ging roekeloos op de kop van de slede liggen en rolde vrolijk de besneeuwde helling af. Vera wist zelf niet meer hoe het allemaal gebeurde. De slee vloog de boom in en het meisje sloeg zo hard op haar hoofd dat ze haar neus helemaal verloor. De bewakers waren geschokt. Er werd een dokter geroepen, die negen hechtingen en drainage aanbracht, en de bedienden kregen strikt de opdracht Vera geen spiegel te geven, uit angst voor haar gezond verstand. Het meisje raakte echter, nadat ze haar nieuwe gezicht in het mes van een schaar had onderzocht, niet wanhopig, maar besloot zich te wijden aan het schilderen en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag. Vera wist zelf niet meer hoe het allemaal gebeurde. De slee vloog de boom in en het meisje sloeg zo hard op haar hoofd dat ze haar neus helemaal verloor. De bewakers waren geschokt. Er werd een dokter geroepen, die negen hechtingen en drainage aanbracht, en de bedienden kregen strikt de opdracht Vera geen spiegel te geven, uit angst voor haar gezond verstand. Het meisje raakte echter niet wanhopig nadat ze haar nieuwe gezicht in het mes van een schaar had onderzocht, maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag. Vera wist zelf niet meer hoe het allemaal gebeurde. De slee vloog de boom in en het meisje sloeg zo hard op haar hoofd dat ze haar neus helemaal verloor. De bewakers waren geschokt. Er werd een dokter geroepen, die negen hechtingen en drainage aanbracht, en de bedienden kregen strikt de opdracht Vera geen spiegel te geven, uit angst voor haar gezond verstand. Het meisje raakte echter niet wanhopig nadat ze haar nieuwe gezicht in het mes van een schaar had onderzocht, maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag. De bewakers waren geschokt. Er werd een dokter geroepen, die negen hechtingen en drainage aanbracht, en de bedienden kregen strikt de opdracht Vera geen spiegel te geven, uit angst voor haar gezond verstand. Het meisje raakte echter niet wanhopig nadat ze haar nieuwe gezicht in het mes van een schaar had onderzocht, maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag. De bewakers waren geschokt. Er werd een dokter geroepen, die negen hechtingen en drainage aanbracht, en de bedienden kregen strikt de opdracht Vera geen spiegel te geven, uit angst voor haar gezond verstand. Het meisje raakte echter niet wanhopig nadat ze haar nieuwe gezicht in het mes van een schaar had onderzocht, maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag.maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag.maar besloot zich aan de schilderkunst te wijden en ging, met toestemming van haar familieleden, studeren in Parijs. Vera heeft twee jaar in Frankrijk doorgebracht. Met een behoorlijk fortuin van haar vader, ging ze naar de kunstacademie om te studeren aan de beeldhouwer Bourdel, een leerling van Rodin zelf. In Frankrijk onderging ze plastische chirurgie, waardoor haar gezicht er aantrekkelijk uitzag.
Vera Ignatievna keerde terug naar Rusland in het noodlottige 1914 - het jaar dat de Eerste Wereldoorlog begon. Door de wil van het lot bleek ze verpleegster te zijn in een ziekenhuis en werd ze gedwongen om vele regimes te dienen, waarbij ze elkaar zo nu en dan verving. Afwisselend verzorgde Vera ofwel blanke officieren ofwel rode commandanten, afhankelijk van wiens territorium het ziekenhuis op dat moment was. Het was hier in 1917 dat ze haar toekomstige echtgenoot, chirurg Alexei Zamkov, ontmoette. Het was een duet van twee getalenteerde mensen. Al snel maakte Vera Ignatievna een revolutie in de beeldhouwkunst en Aleksey Zamkov zette de wereld van de geneeskunde op zijn kop door een fundamenteel nieuw medicijn uit te vinden - 's werelds eerste hormonale medicijn, Gravidan. De kranten beweerden dat na de injectie van de wonderkuur de bedlegerige patiënten begonnen te lopen en dat de geesteszieken weer bij zinnen kwamen. Toch schreef iemand een anonieme brief,en Zamkov begonnen problemen te krijgen. Uit angst voor arrestatie probeerde hij samen met zijn vrouw en zoon naar het buitenland te vluchten, maar tevergeefs. In Kharkov werd de hele familie gearresteerd en vastgebonden aan de GPU van Moskou. De beschuldiging bleek absurd - de dokter werd toegerekend met de bedoeling om het geheim van zijn uitvinding aan buitenlanders te verkopen, dat tegen die tijd in de USSR als kwakzalverij werd erkend. En Alexey Zamkov, zou je kunnen zeggen, kwam met een lichte schrik weg: het eigendom van de familie werd in beslag genomen en naar Voronezh gestuurd, maar niemand werd neergeschoten. Al snel kwam Maxim Gorky zelf tussenbeide voor Vera Mukhina en haar lang lijdende echtgenoot. Samen met Vasily Kuibyshev en Clara Zetkin kwam hij op voor de beroemde chirurg, wiens patiënten ooit Molotov, Kaganovich en Kalinin waren. De chirurg en zijn vrouw werden niet alleen uit schande verwijderd,maar creëerde zelfs het State Research Institute of Urogravidanotherapy om het nieuwe medicijn te promoten. Voor zijn behoeften kocht Vera Mukhina zelfs de enige elektronenmicroscoop in Europa met haar persoonlijke spaargeld, dat afkomstig was van de verhuur van het landgoed van haar vader in Riga. Maar 7 jaar na de dood van Maxim Gorky werd het instituut gesloten en viel Zamkov opnieuw in ongenade. Dit keer durfden noch hij noch Vera Mukhina de autoriteiten aan te raken, aangezien het monument "Arbeider en Collectieve Boer Vrouw" reeds wereldwijde bekendheid heeft verworven. Het legendarische werk van Vera Mukhina behoort tot de beroemdste sculpturale fupps ter wereld, hoewel de geschiedenis van het maken van dit meesterwerk, oh, hoe moeilijk is. Vera Mukhina kocht zelfs de enige elektronenmicroscoop in Europa. Maar 7 jaar na de dood van Maxim Gorky werd het instituut gesloten en viel Zamkov opnieuw in ongenade. Dit keer durfden noch hij noch Vera Mukhina de autoriteiten aan te raken, aangezien het monument "Arbeider en Collectieve Boer Vrouw" reeds wereldwijde bekendheid heeft verworven. Het legendarische werk van Vera Mukhina behoort tot de beroemdste sculpturale fupps ter wereld, hoewel de geschiedenis van het maken van dit meesterwerk, oh, hoe moeilijk is. Vera Mukhina kocht zelfs de enige elektronenmicroscoop in Europa. Maar 7 jaar na de dood van Maxim Gorky werd het instituut gesloten en viel Zamkov opnieuw in ongenade. Dit keer durfden noch hij noch Vera Mukhina de autoriteiten aan te raken, aangezien het monument "Arbeider en Collectieve Boer Vrouw" reeds wereldwijde bekendheid heeft verworven. Het legendarische werk van Vera Mukhina behoort tot de beroemdste sculpturale fupps ter wereld, hoewel de geschiedenis van het maken van dit meesterwerk, oh, hoe moeilijk is.hoewel de geschiedenis van de creatie van dit meesterwerk oh, hoe moeilijk is.hoewel de geschiedenis van de creatie van dit meesterwerk oh, hoe moeilijk is.
Erotica gaat niet voorbij
"Arbeider en collectieve boer" was helemaal niet bedoeld om op de All-Union Agricultural Exhibition te worden geïnstalleerd. Voor de USSR, die de sporen van de industriële revolutie was ingeslagen, was het buitengewoon belangrijk om zich waardig te laten zien op de tentoonstelling Paris Expo 1937. Maar er viel praktisch niets aan te tonen. Volgens historici waren van de vier kamers er drie nogal spaarzaam gevuld met exposities, en in de vierde was er alleen een sculptuur van I. V. Stalin. Er werd besloten om de verbeelding van buitenlanders te veroveren vanwege de monumentaliteit van het gebouw zelf - het paviljoen van de USSR. Om deel te nemen aan de wedstrijd voor de sculpturale compositie die het monumentale paviljoen-voetstuk bekroont, nodigde de auteur van het project Boris Iofan vier beeldhouwers uit: Andreev, Mukhina, Manizer en Shadr. Ieder werd uitgenodigd om zijn eigen versie van de sculptuur in te dienen rond het thema: een arbeider en een collectieve boer,hieven een hamer en sikkel boven hun hoofd - symbolen van de jonge Sovjetstaat. Vreemd genoeg werd de sculptuur van Vera Mukhina, die er het meest erotisch uitziet, gekozen uit de vier gepresenteerde werken. Het machtige halfnaakte lichaam van de arbeider was enigszins bedekt met een sjaal die in de wind wapperde. Natuurlijk kon een Sovjetpersoon niet in zo'n intieme vorm in het buitenland verschijnen, en het beeldhouwwerk was snel aangekleed. De man kreeg een werkoverall en de vrouw een zonnejurk met blote schouders. Anders is het oorspronkelijke idee van de auteur bewaard gebleven. Bovendien kleedde de wijze Vera Ignatievna haar sculpturale helden in kleding die later niet gecorreleerd kon worden met een of andere historische periode, waardoor de compositie eeuwig werd. Het machtige halfnaakte lichaam van de arbeider was enigszins bedekt met een sjaal die in de wind wapperde. Natuurlijk kon een Sovjetpersoon niet in zo'n intieme vorm in het buitenland verschijnen, en het beeldhouwwerk was snel aangekleed. De man kreeg een werkoverall en de vrouw een zonnejurk met blote schouders. Anders is het oorspronkelijke idee van de auteur bewaard gebleven. Bovendien kleedde de wijze Vera Ignatievna haar sculpturale helden in kleding die later niet gecorreleerd kon worden met een of andere historische periode, waardoor de compositie eeuwig werd. Het machtige halfnaakte lichaam van de arbeider was enigszins bedekt met een sjaal die in de wind wapperde. Natuurlijk kon een Sovjetpersoon niet in zo'n intieme vorm in het buitenland verschijnen, en het beeldhouwwerk was snel aangekleed. De man kreeg een werkoverall en de vrouw een zonnejurk met blote schouders. Anders is het oorspronkelijke idee van de auteur bewaard gebleven. Bovendien kleedde de wijze Vera Ignatievna haar sculpturale helden in kleding die later niet meer gecorreleerd kon worden met een of andere historische periode, waardoor de compositie eeuwig werd. Bovendien kleedde de wijze Vera Ignatievna haar sculpturale helden in kleding die later niet meer gecorreleerd kon worden met een of andere historische periode, waardoor de compositie eeuwig werd. Bovendien kleedde de wijze Vera Ignatievna haar sculpturale helden in kleding die later niet meer gecorreleerd kon worden met een of andere historische periode, waardoor de compositie eeuwig werd.
Als materiaal voor het monument werd gekozen voor roestvrij staal en de afzonderlijke onderdelen moesten door middel van lassen in elkaar worden gezet. Het enige dat overbleef, was het kiezen van modellen voor het beeld, dat voorbestemd was om eeuwenlang te blijven.
Promotie video:
Werknemer of danser
Volgens de logica van de dingen en de politieke situatie die in de USSR heerste in het midden van de jaren dertig van de vorige eeuw, had een echte werkneemster en een collectieve boerin moeten poseren. Het bleek echter helemaal niet eenvoudig om mensen te vinden die zelfs voor korte tijd in de juiste positie konden staan. Een onvoorbereid persoon kon fysiek niet bevriezen met één hand omhoog en de andere - horizontaal op de grond gelegd met een gebogen borst. Om het plan uit te voeren, was een circusartiest of een turnster nodig. Hoe en waar ze een "arbeider" zochten, de geschiedenis zwijgt, maar uiteindelijk was het Igor Basenko, een voormalig balletdanseres, die wegens een blessure omgeschoold werd tot model. Toegegeven, volgens Igor Stepanovich zelf heeft Mukhina alleen een lichaam van hem gebeeldhouwd, en het hoofd was echt van een metrowerker.
Het wilskrachtige gezicht van een echte arbeider met hoge wangen werd aan het toekomstige symbool van VDNKh gepresenteerd door Sergei Kasner, een professionele worstelaar, een deelnemer aan de Centrale Raad van Vakbonden in Moskou en de All-Union, die zich vrijwillig aanmeldde om de metro van Moskou te bouwen. Eens, in 1936, nam hij, samen met de naamgenoot van de beeldhouwer, de vervoerder Zoya Mukhina, deel aan de toenmalige populaire fysieke cultuurparade. De repetitie vond plaats in de PKiO im. Gorky. Volgens het scenario van de vakantie zouden de symbolen van de Sovjetstaat - een arbeider en een collectieve boer, die een hamer en een sikkel hoog in hun handen houden - op een hoog platform over het Rode Plein zeilen. De gespierde Sergei Kasner speelde de rol van een arbeider en de collectieve boer kreeg de opdracht om de mooie Zoya Mukhina te personifiëren. De beeldhouwer zag met eigen ogen de herleefde karakters van de compositie die ze aan het maken was. Niet verrassend,dat onmiddellijk na de repetitie de 'arbeider' en de 'collectieve boerin' bij de meester werden uitgenodigd om eerst in klei en daarna in metaal te worden vereeuwigd.
Parijs
Nadat het probleem met de oppassers was opgelost, creëerde Mukhina het eerste anderhalve meter model, dat vervolgens precies 15 keer werd vergroot. Tijdens de productie van een vrij complex monument waren er enkele incidenten. De directeur van de plant hield niet van de sjaal die in de wind wapperde. Volgens de productiemedewerker zorgde zijn aanwezigheid ervoor dat de hele beeldengroep onstabiel werd voor harde windstoten. Gezien de grote politieke betekenis van de sculptuur, stelde hij daarom voor om de sjaal helemaal te laten varen. Maar Vera Ignatievna stond erop en de sjaal bleef op dezelfde plaats. Als wraak schreef de koppige regisseur een klacht waarin hij klaagde dat Trotski's profiel werd geraden in de plooien van de sjaal van het beeld. Gelukkig voor Mukhina werd er geen vooruitgang geboekt met de stomme klacht.
Na voltooiing van het werk begon het complexe proces om het monument naar Parijs te vervoeren. Het werd in 65 stukken gesneden en in 28 wagens geladen, naar Frankrijk gestuurd. Hij kon echter niet zo onmiddellijk op de plaats van bestemming komen. Al onderweg werd ineens duidelijk dat losse onderdelen qua maatvoering niet door de spoortunnels in Polen gaan. De arbeiders moesten de uitstekende delen van de sculptuur weer afsnijden. Er deed zich een grappig incident voor tijdens de installatie van een beeldengroep in Parijs. Feit is dat delegaties uit verschillende landen die naar de Wereldtentoonstelling kwamen niet wisten hoe de paviljoens van hun buren eruit zouden zien. Soms hield de intrige aan tot de openingsdag van de tentoonstelling. Toevallig bevond het paviljoen van nazi-Duitsland zich direct tegenover het Sovjetpaviljoen. Bovendien wilden de Duitsers koste wat het kost de Russen overtreffen in de monumentaliteit van hun tentoonstellingscomplex. Inderdaad, hun paviljoen met een swastika in de klauwen van een adelaar op het dak bleek aanvankelijk iets hoger te zijn dan het Sovjetgebouw. Maar de Duitsers realiseerden zich niet eens dat een sculpturale groep van meer dan 20 meter hoog bovenop het Sovjetpaviljoen zou worden geïnstalleerd. Het is moeilijk om in woorden de schok van de fascisten te omschrijven toen de Russen The Worker and the Collective Farm Woman begonnen te redigeren. De Duitsers dachten echter niet eens om zich terug te trekken. In de kortst mogelijke tijd, nog vóór de opening van de tentoonstelling, voegden ze verschillende verdiepingen toe aan hun paviljoen, opnieuw een adelaar met een hakenkruis er bovenop, vanaf de kant die een grappige kip op zijn nest leek te zijn. De Eiffeltoren, precies in het midden gelegen, werd een soort scheidsrechter in de confrontatie van de paviljoens. De tentoonstelling ging open op 25 mei en werkte ongeveer zes maanden, tot 23 november 1937, met als hoogtepunt de volledige triomf van het Sovjetmonument. The Worker and the Collective Farm Woman ontving de gouden Grand Prix-medaille en werd officieel erkend als een meesterwerk van 20e-eeuwse kunst.
Lange weg naar huis
Arbeider en kolchozevrouw 'waren zo dol op romantische Parijzenaars dat de Sovjetdelegatie een officieel aanbod deed: de sculpturale fuppa verkopen aan de stad Parijs. De Sovjetdelegatie weigerde. Het beeld werd ontmanteld: het werd opnieuw in stukken gesneden en over zee naar Leningrad gestuurd, vanwaar het met de trein naar Moskou zou terugkeren. Maar het was er niet! Onderweg waren delen van de sculptuur zwaar verfrommeld en vervormd. Alleen de hand van de "arbeider" en een van de hoofden bereikten het huis intact. De "schadelijke" directeur van de fabriek moest de hele beeldengroep opnieuw creëren. Toegegeven, nu gebruikten ze staalplaten van twee millimeter - vier keer dikker dan de vorige. Zodra "Arbeider en kolchozvrouw" opnieuw "geboren" was, werden ze voor de noordelijke ingang van de All-Union Agricultural Exhibition geplaatst. Maar de bouwers waren hebzuchtig met het voetstuk,door gigantische figuren op een fundering te plaatsen die drie keer lager is dan in Parijs. De auteurs van het monument noemden het nieuwe voetstuk gekscherend "hennep" en vochten om het te veranderen. Tot het einde van haar leven probeerde Vera Ignatievna Mukhina de autoriteiten te overtuigen om de onooglijke stand te verwijderen, maar tevergeefs. Pas na vele jaren van restauratie werd in 2009 "Worker and Collective Farm Woman" gebouwd op een nieuwe sokkel van 34,5 meter hoog, die oorspronkelijk bedoeld was en een volledige kopie was van het sokkelpaviljoen gepresenteerd op de Wereldtentoonstelling in Parijs."De arbeider en de collectieve boer" werd opgetrokken op een nieuwe sokkel van 34,5 meter hoog, die oorspronkelijk bedoeld was en een volledige kopie was van het sokkelpaviljoen gepresenteerd op de Wereldtentoonstelling in Parijs."De arbeider en de collectieve boer" werd opgetrokken op een nieuwe sokkel van 34,5 meter hoog, die oorspronkelijk bedoeld was en een volledige kopie was van het sokkelpaviljoen gepresenteerd op de Wereldtentoonstelling in Parijs.
Brengt geluk
Het werd door de elite van Moskou als een goed teken beschouwd om een eigen sculptuur van Vera Mukhina te hebben. Het was alsof iedereen die ze vormde al snel serieuze promoties kreeg. Het incident met generaal van artillerie Voronov is typerend. Volgens de legende kwam hij voor de laatste posesessie voor de eminente beeldhouwer met een doos champagne en vertelde een verbazingwekkend verhaal. Het bleek dat er op dat moment geen maarschalken in de artillerie waren en zijn collega's vroegen zich af hoe de verdere carrière van de generaal zich zou ontwikkelen na het werken met Vera Ignatievna. En op weg naar de laatste sessie kocht Voronov per ongeluk een krant, waarvan hij verrast was te horen dat vanaf dat moment in het leger de post van maarschalk van artillerie werd geïntroduceerd, die hij al snel ontving.
Weet je dat…
Vera Mukhina kende persoonlijk veel van de leiders van de Sovjetstaat en stelde meer dan eens voor om de "Arbeiders- en collectieve boerin" van VDNKh te verplaatsen naar een naar haar mening geschiktere plaats. Dus wilde ze het beeldhouwwerk installeren op de landtong van de rivier de Moskva - waar Peter de Grote van Tsereteli vandaag staat. De tweede plaats noemde ze het observatiedek van de Moscow State University. Niemand luisterde echter naar haar argumenten.
Tijdschrift: Archief van de 20e eeuw №3, Dmitry Tumanov
